A. Strid

poésie numérique, vidéo et réflexion sociale & politique. Pour vivre une égalité des différents, une condition humaine mixte, une dissolution de la hiérarchie...

Aann-Clair - Anne-Claire Despretz

j'utilise tous les médium artistiques à ma disposition, sensible à leur diversité, et pourtant favorisant les passages entre musique, texte et peinture, y introduisant éventuellement du mouvement, ou encore privilégiant le côté performance

Adel Abdessemed

si le goût de l'artiste pour l'allégorie de la violence suscite encore des malentendus, lui s'en tient à sa ligne dure : celle d'un artiste tenu de faire face aux fracas du monde, et qui, moins pour en conjurer les effets que pour en prendre acte, s'évertue à lui donner forme, dans des sculptures monumentales, films, installations, dessins

Aérien - Adrien Lebel

Aérien vole de support en support afin de faire voyager sa famille de personnages, les PLOO. Ils voyagent d'ambiance en ambiance évoquant des lieux, des histoires, des traces de vies passées

Jean-Charles Agboton-Jumeau

l'école d'art ne pourra se perpétuer qu'en étant inséparablement intra muros et hors-les-murs. Dans un monde où l'interactivité et les flux priment les lieux et les objets, de l'école d'art en tant qu'entité pédagogique à l'école en tant qu'oeuvre d'art elle-même, ou de l'éducation comme transmission du savoir-faire, à l'enseignement comme interactivité des faire et des savoirs, il n'y a qu'un seul pas

Olivier Agid

je suis un constructeur d'image du visible, un architecte de l'image. Je travaille sur l'idée qu'il est possible de visualiser des aspects de nos cadres de vie, des à côtés qui caractérisent nos comportements, certaines beautés qui émergent de la création

Démosthène Agrafiotis

sur la page, le souci majeur n'est plus d'agir à sens (ou, non-sens) unique, mais de mettre l'accent sur la "discontinuité" du discours, ouvrant alors le regard à une polysémie totalement ouverte

Jean-François Aillet

si vous habitez sur le bord d'un littoral, je vous invite à songer un instant à mon projet et à collecter 1000 grammes de votre sable pour "Le Solitaire... des marées" quand vous irez vous promener en bord de mer

Sophia Ainslie

she melds observation with imagination resulting in a relationship of connections and disconnections between black mark making and flat color, stillness of shape and active mark, movement and space

Aire - Marc Blieux

dans une pratique transdisciplinaire, Aire propose des expositions, des ateliers, des évènements, cherchant à développer un mouvement artistique innovant basé sur les 3 écologies: naturelle, sociale et psychique

Akénaton Doc(k)s

Akénaton s'est défini comme groupe (ceci implique des choses quant à l'effacement des identités) intermédia et dès ce moment nous avons tenté d'intégrer la vidéo ou l'ordinateur à l'ordre des recherches liées à la poésie visuelle

Alain-Marc

photographe professionnel, argentique, numérique, studio mobile

Emilie Alenda

entre le pont d'Avignon et la place de la Comédie elle hésite. Finalement c'est au pied du Luberon qu'elle pose son barda pour dessiner, peindre et coller tout ce qui l'entoure avec la tendresse et l'ironie nécessaire

Jean-Claude Allard

les croquis sont pris sur le vif, lors de mes voyages ou randonnées. J'utilise des carnets de dimension assez petite pour tenir dans une poche (13cm x 20cm), des feutres, et une petite boîte d'aquarelle

Christian Alle

Nada Zéro est une revue qui se présente comme un lieu d'échanges de toutes sortes, sur le Mail Art: textes, annonces, projets...

Marie Alloy / Les Editions Le Silence qui roule

l'espace du livre d'artiste permet de déployer chaque poème au fil des pages, en le rythmant avec des créations originales, qui font naître des résonances, ouvrent le sens et la vision. C'est une expérience unique et imprévisible à chaque fois

Benjamin Laurent Aman

de nuit, pris par ces sons et cette lumière crue, entre grues et pelleteuses, le visiteur pouvait faire l'expérience de l'urgence du présent et du sentiment qui rend équivalents l'échec et la réussite

Thierry Amarger

fragilité mais aussi hasard, mouvement, ordre et chaos sont au coeur du travail. Que les oeuvres prennent la forme de dessins, sculptures, installations ou encore d'actions faisant intervenir le public, on y retrouve essentiellement un travail graphique

A. Musée International

je me présente: je suis S.U.X.U.S, vous ne me voyez pas mais j'étais au fond de votre pupille, j'y suis peut-être encore, des fois je suis dans votre pied et cela fourmille... vous me sentez ? dites-moi ?

Aurélie Amiot / Modulab

dédié à la pratique du dessin, de l'image imprimée et à la petite édition, Modulab à Metz est un espace combinant atelier d'impression et lieu de diffusion. Expositions, résidences, workshops de gravure non-toxique, appel à projets, ateliers pédagogiques

Lorette Andersen

elle se partage entre les spectacles et les formations qu'elle donne dans l'art du conte et de l'écriture. -Celui qui écoute redessine immédiatement ses propres images, puis les interprète à sa manière-

Jean-Luc André

la Baaderbank considère le monde comme une vaste réserve de récits contenus en négatif dans le réel (négatif en tant que possible qui n'a pas encore été développé)

Lionel André

fleuves et montagnes sans fin, promenades, randonnées, arts, littératures, air du temps

L'Ane qui Butine - Anne Letoré & Christoph Bruneel

le monde de L'Ane est aussi et surtout un tissage de rencontres qui articulent le butinage entre texte et image, objet et livre, ligne et page. Parfois L'Ane se dévoile au monde par le biais d'actions poétiques éphémères

Animação

Animação propose différents spectacles mêlant marionnettes traditionnelles et mario.net informatiques, comédiens, danseurs, vidéo et musique pour tout public

Paula Anke

elle ne peut taire le plaisir à l'état pur ressenti en travaillant et retravaillant des "objets trouvés". Ces humbles objets apparemment sans vie racontent à qui sait entendre; leurs combinaisons révèlent des corrélations complexes, des niveaux multiples de lecture

Anna-Karin

ses sculptures en bois polychrome sont autant de questions posées sur l'ambivalence de la vie. Au travers de son monde particulier, on voit poindre la formalisation d'un langage qui tout en parlant d'elle, parle de nous

Anniethi

dès mes années de formation d'architecte, je me suis intéressée aux cabanes de jardins ouvriers en tant que phénomène d'auto construction, mais aussi dans leurs dimensions singulières de production d'un objet plastique proche des installations artistiques contemporaines

Antre Peaux / Bandits-Mages / Emmetrop

devenir une boîte à outils appropriable et modulable, un élaboratoire de la création dédié à l'accompagnement de projets dans les domaines des musiques actuelles et expérimentales, des arts visuels, de la danse contemporaine, de la performance, du théâtre, de la création vidéo, cinématographique et des médias contemporains

Emmanuel Aragon

j'expérimente des manières de s'adresser à l'autre, de prendre à parti. Mes oeuvres fonctionnent comme des partitions à interpréter, à incarner, impliquant systématiquement corps et voix

Dulce Araujo

par ses formes kaléidoscopiques à géométrie complexe, son architecture déconstruite est sensualisée par la lumière, sublimée par la couleur, magnifiée par le mouvement de la ruche urbaine, instants fixés pour l'éternité par l'oeil numérique et malaxés par le regard intérieur de l'artiste

Arcane 17 - Martine Chifflot-Comazzi

dans la tradition du théâtre symbolique, les organisateurs visent à promouvoir des oeuvres de haute culture, notamment sur l'axe d'une mise en parallèle des grands textes de la spiritualité d'Orient et d'Occident

Marie-France Arlaud

des pancartes, qui suggèrent des lieux où l'on souhaite se rendre... c'est par là ! Mise à l'index de l'index, la pancarte assume le déictique. Elle désigne, dessine les contours de l'ailleurs désiré. Nous y sommes, c'est comme si on y était

Arsor

un lieu, un artiste, une pièce, une rencontre, une animation sonore, une lecture des textes des Plumes de Sienne. Ouverture le dimanche après midi à 15h ou sur rdv. Une nouvelle exposition tous les 2 mois (avec une pause en été et peut-être en hiver)

Francisco Artigas

photographies, Côte d'Ivoire, semaine sainte à Séville, carnaval à Limoux, portraits d'artistes, hombre

Anne Astier

ni écrivain, ni artiste nouveaux médias, ni sciences de l'information, ni cinéaste, mais un être vivant concevant un roman multimédia filmé à même la vie

Alan Aubry

photographiant tout d'abord de manière instinctive, Alan Aubry a peu à peu structuré son travail et l'a développé sous forme de séries (voitures, lieux de rencontres, pompes à essence etc.), de typologies, d'espaces et d'objets du quotidien

Marion Auburtin

une volonté taxinomique de classer le monde, qui s'affronte à l'infini des situations et des objets devant lesquels chacun se trouve plus ou moins démuni, quelque chose comme une taxinomie du hasard

Silène Audibert

pratique le dessin, l'assemblage et le collage. Questionne la matérialité du corps et son inscription dans le paysage. Jeu avec les métamorphoses, la farce et l'animation de formes et de supports triviaux

Audiorama

créé en 1983 à Strasbourg, Audiorama est un laboratoire musical et sonore qui explore tous les champs musicaux élargis au sonore et en relation avec l'image

Valéria Aussibal

le procédé créatif est un mystère, une idée prend naissance dans la tête et ensuite vient le désir de la faire devenir réalité

Autres et Pareils

association privilégiant les rencontres, les échanges, la confrontation d'artistes pour la création et la promotion d'oeuvres et d'ouvrages à caractère artistique

Auvrayg

pages de sculptures, d'images, d'idées, de formes, de couleurs, de...?

Giney Ayme / Revue Incidences

un artiste organise toujours l'envahissement de la marge et déborde le centre. Il fait venir les banlieues de l'écriture sur les places de décision. La marge c'est aussi la manière de regarder un puits de soif depuis sa margelle de barbelés

Franck Ayroles

moi, ma peinture me rend heureux et ma vie plus belle, et c'est tout ce que je demande. Être peintre, c'est d'abord une thérapie, un acte égoïste, je peins d'abord pour moi, si mon travail plait tant mieux pour moi, cela me permet de continuer à vivre de ma passion

Gabrielle Baëcile

céramiste

Jean-Philippe Baert

le principe des "persistances" est la superposition de deux images d'un même sujet : l'une est fixe et l'autre en mouvement. Cette juxtaposition de deux images génère une troisième image non figurative qui joue de l'interpolation des deux premières

Noële Baker

elle est hantée par un personnage féminin, qui sert de fil conducteur dans son parcours. Posée le plus souvent sur de longues tiges très fines, cette figure de femme se fait tour à tour déesse, messagère d'un autre monde ou encore figure de proue

Roland Baladi

il éprouve un souverain plaisir à accélérer le processus de fétichisation du souvenir. Il anticipe allègrement sur la durée normale du destin fonctionnel de l'objet, il le plonge d'un seul coup dans l'univers de notre mémoire collective

Balkan Brass Band - Hémisphère

collectif composé d'une vingtaine de musiciens qui travaillent dans des domaines tels que le jazz, les musiques traditionnelles, l'improvisation, la musique contemporaine ou médiévale, les musiques de rue ou le théâtre musical

Jean-Christophe Ballot

l'art de la conversation est l'art du savoir se taire plus que du savoir dire. Et le photographe qui possède cet art est celui dont l'oeil a appris à écouter, attentif aux silences de ce qui se dit d'invisible

Aurélien Bambagioni

depuis 1996 le site a évolué au fil des mouvements du net. Catalogue au début, abcreation est devenu un espace de visionnage en ligne avec plusieurs accès, photoblog, abcreation.net, abcreation.org, eesi.eu, incandescence.com, mypitstop.fr

banlieuedeparis - Denis Moreau

je parcours en solitaire ou plus rarement en compagnie toute l'étendue de cette très grande ville où je vis. Mes itinéraires ne sauraient être fixés à l'avance. Ces promenades inquiètes que j'effectue selon une non-méthode en constante re-élaboration obéissent parfois aux opportunités de l'instant, à des pulsions scopiques ou bien à des questionnements récurrents

Armin Bardel

he uses photography in its original sense, catching a moment, documenting moments in time, using the camera as a third eye. Bardel does not plan and does not like to direct events

Nicolas Bardey

pour découvrir au jour le jour l'actualité des activités graphiques, sonores, éditoriales, artistiques de Nicolas Bardey

Annie Barel

peintures, illustrations, story board

Wayne Barker

audacious, truculent, witty, highly critical and iconoclastic, the works he produced and the alternative venues that he found and encouraged artists to use, posed a genuine alternative to the existing system

Laëtitia Barou

l'homme est une source inépuisable de rire. Que ce soit dans ses gestes, ses mimiques, ses actions, ses paroles, ses non-dits, ses non-actions et ses défauts. Les défauts, parlons-en. Avez-vous remarqué que l'on ne se moque que de ce qui est négatif chez l'homme

Cyril Barrand

le conte rejoint le quotidien, l'information s'allie malicieusement à l'illusion, la fiction s'empare de la réalité, la présentation se transforme intentionnellement en représentation

Véronique Barthe

la confidence se vêt des atours de la diffusion publique à travers un complexe jeu de mise en abyme : la parole intime traduite par des clichés du langage amoureux est transmise via des codes et des outils de la communication de masse au sein du média que constitue l'exposition

Anne Barthélemy

une partie de mon travail s'oriente vers le reportage documentaire autour de thématiques sociales et culturelles. Le recours au multimédia complète ponctuellement ma pratique quand il répond à des nécessités narratives

Etienne Barthomeuf

la PinkPigPage est née un beau jour de septembre 1996. Un site garanti 100% pur porc sous emballage html avec plein de gras dedans et intégralement voué à la gloire de nos amis les cochons

Elvire Bastendorff

parmi les nombreuses activités d'Elvire Bastendorff, artiste plasticienne qu'on ne présente plus, on peut citer la musique électronique qu'elle pratique depuis quelques années en compagnie de Franck Smith, manufacturier du bruit et compositeur

Emmanuelle Bastien

les éditions Qu'est-ce que tu fabriques ? proposent des objets destinés à devenir recueils d'histoires. Chaque support est unique, il stimule l'imagination, invite à inventer au gré des envies

Pascal Bastien

photographe, il alterne reportages et portraits pour la presse, travaux de commande et recherches d'auteur

Olivier Bataille

l'art de la lutherie commence avec le choix des bois employés, déterminant pour la qualité sonore de l'instrument, et se poursuit avec la fabrication de l'instrument proprement dit

Emmanuelle Baud

je crée depuis 1992 des oeuvres vidéos notamment pour le spectacle vivant et suis auteure d'installations et performances vidéo

Cécile Baudoncourt

derrière des apparences flatteuses, les figures inachevées, cachées, effacées, décalées, déformées, uniques, doubles, multiples répondent à des espaces inconciliables, des techniques contrariées, des matières opposées

Christophe Baudson

son travail est souvent caractérisé par des pastilles multicolores ou encore des lourds empâtements et boursoufflures de peinture, rejetés aux bordures de ses petits formats comme soulignant une dualité entre la surface lisse et les franges dégoulinantes de la toile

Pierre Baumann

mon travail interroge la relation de la sculpture à ses images colportées. Il expérimente les échanges entre virtualité et réalité, entre hapticité et opticité, entre unicité et réplication

Yvon Bayer - Subito Presto

en tant qu'artistes et citoyens nous nous plaçons au centre même de la vie quotidienne. L'art permet un échange sensible, faisant de nous un miroir potentiel pour les individus que nous rencontrons

La BaZooKa - Etienne Cuppens & Sarah Crépin

dans une esthétique influencée par le graphisme, le rock, les pièces ont souvent recours à des dispositifs optiques qui redistribuent la place du spectateur

Doris Becker

mon travail artistique et la création de mes sculptures en céramique sont influencés par l'observation et la recherche des structures diversifiées dans la nature notamment des textures minérales de la terre. Pour moi ce sont des tableaux, des empreintes formées et transformées par l'espace naturel et le temps

Valérie Belin

until now Valérie Belin's oeuvre was predicated on the idea that a photograph is an imprint of reality. She viewed the tracing of light on the surface of the photosensitive paper as a defining condition of photography, likening it to a mold of the object represented

John M. Bennett

Richard Kostelanetz has called him "the seminal American poet of my generation". His work, publications, and papers are collected in several major institutions, including Washington University (St. Louis), Suny Buffalo, The Ohio State University, The Museum of Modern Art, and other major libraries

Pierre Bensusan

un des artistes les plus doués de sa génération, qui joue comme si sa guitare nous invitait dans un jardin secret. Pierre est un musicien qui prend des risques et qui fonce dans des régions techniques et sonores inouïes

Jean-Daniel Berclaz

le musée du point de vue et ses vernissages nous plongent dans le doute, un doute salutaire puisqu'il nous permet d'expérimenter dans notre corps même notre appartenance au paysage et notre solitude dans le monde

Petra Pierrette Berger

a woman who has built her own vision of the world, a unique and inimitable spatio-temporal signature. Equipped only with a simple reflex camera, she strolls in the side streets of the vintage car world evoking its charms and past

Mathilde Bermond / Cherry Fizz

je suis passionnée par la pratique du dessin, aussi bien à la main que sur ordinateur, et par la peinture. J'aime visiter les musées et découvrir de nouveaux artistes. Je suis curieuse et j'aime les défis

Philip Bernard

le Bouddha se saisit d'un morceau de craie rouge, traça un cercle et dit : Quand des hommes, même si ils l'ignorent, doivent se retrouver un jour, tout peut arriver à chacun d'entre eux et ils peuvent suivre des chemins divergents, au jour dit, inéluctablement, ils seront réunis dans le cercle rouge

Ghyslain Bertholon

dans ce cheminement qui conduit un jeune homme à l'idée d'inventer son chemin, Ghyslain s'est très vite imaginé en vigie, haut perché, solitaire et solidaire, placé là pour annoncer les terres promises autant que les récifs

Gillian Best Powell

I like the full richness of colour and the juxtaposition of colours that strike contrast and zing. Texture and pattern are key ; I enjoy producing images which can be almost photographic blended with painterly strokes and surfaces

Elisabeth Beurret

elle entretient des rapports particuliers avec les lieux dans lesquels elle collecte des végétaux, les transforme en pulpes puis en feuilles de papier selon des techniques orientales ou occidentales

Hervé Bezet

interroger l'image cinématographique lui permet de croiser des modes de production comme le multimédia, la peinture, la sculpture ou la photographie. Tous ces médiums ont leur spécificité et peuvent eux-mêmes être utilisés pour représenter la réalité

Alain Biet

les vernissages, le réseau interminette, les concerts du GOD, les tournages de films et les voyages sont des occasions pour créer des "manifestations", des "actions" en direct. Ces propositions, "dynamique de groupe", sont des événements participatifs en public

Guy Bleus

whether a work can be classified under the heading Mail-Art does not only depend on its esthetic qualities, but also, or especially, on the informative, communicative and cultural intentions included in the mailing of the work itself. One may doubt for instance, whether those people who only use the network as a means of publicity consider their mailed work as Mail-Art. But the purpose given to a specific work is not always obvious

Sylvie Blocher

suite au manifeste "Déçue la mariée se rhabilla" en 1991, Sylvie Blocher lance le concept ULA (Universal Local Art) et commence la série vidéo des "Living Pictures", où elle partage son autorité d'artiste avec le modèle

Jean-Pierre Bobillot

PO -ésie C'EST ni rêver ni pas rêver • POésie C'EST tout • POésie C'EST tout autouR : de moi, de toi, de Vaduz • POésie C'EST rien • POésie C'EST hieR, aujourd'hui ou demain • POésie C'EST loin • PO- ésie C'EST tout ou rien: C'EST tout un... • POésie C'EST recto-servo • POésie C'EST des mots • POé- sie C'EST démodé • POésie C'EST des mots d'trop!

Jean-François Boclé

la collecte est un processus récurent dans son travail comme pour l'installation Boat constituée de milliers de signalétiques mercantiles arrachées à des cartons d'emballage, puis ficelées en fragiles ballots

Gilles Boenisch / digital.defeat

défaite (fè-te) n. f. (de défaire). Perte d'une bataille : essuyer une défaite. Mauvaise excuse : chercher des défaites. Ant. Triomphe, victoire

Christine Boileau

relier, embrouiller, bâtir, évider. Intervenir dans la nature, avec le temps et les éléments. Intervenir dans des registres plus intimes. De la culotte aux cîmes des arbres, là où je peux me faufiler

Rémi Boinot

organisation de concerts de musiques nouvelles. Performances régulières dans un cinéma. Partition "apparoir" écrite pour différents saxophones. Peintures sur toiles libres. Scénographies pour les "Arts Florissants" de William Christie et la "Compagnie du Hasard" France. Afrique. Jouer la cora à Ziguinchor auprès du griot Dially Kemo Diabaté

Boiry

bienvenue sur le blog de l'illustratrice Boiry

Philippe Boisnard

le réel est un ensemble de combinatoires qui s'émancipe de toutes nos certitudes, c'est pour cela qu'il interroge nos pensées qui tournent en boucle 24H / 24 dans tous les crânes de la terre

Olga Boldyreff

dans mes tableaux et mes écrits, tout se mêle. Au fil du temps, le paysage est devenu un repère et un facteur d'enracinement. Il m'habite autant que je suis habitée par lui. Instrument fugace, socle de mon vocabulaire, tremplin de mon émotion, je m'appuie sur les sensations pour explorer et traduire le monde qui m'entoure

Emmanuelle Bonnet-Poussin / Mastulues

des histoires d'images et d'arts, des histoires de matières, de couleurs, de lignes et de formes imaginées par des enfants au fil d'ateliers d'arts plastiques et de cinéma d'animation. Arts et cinéma utilisant un même langage, l'un dévoile l'autre, l'un révèle l'autre

Benjamin Boré

born in 1982 in France, I'm architect in RAUM and I do screen print too. You can see some of my works on this website

Alain Borer

le nom d'Alain Borer est associé à celui d'Arthur Rimbaud, auquel il a consacré trente ans de sa vie : à 17 ans, à l'âge auquel "on n'est pas sérieux", Alain Borer dirige Le Bateau ivre, revue des étudiants de l'Institut Florimont, à Genève

Anna Boschi

dopo un primo periodo di lavori che testimoniano il legame tra la mia ricerca e la contemporanea linea di sperimentazione condotta dalla Poesia Visiva, ho proseguito la mia esperienza in campo pittorico, ho sperimentato materia e materiali, pur restando sempre legata al rapporto tra pittura e letteratura, inserendo spesso nelle mie opere parole o frasi tratte da frammenti poetici o letterari

Alexis Boucher

travaille en indépendant sur des projets de scénographie, d'architecture, de paysage, de production artistique, exploitant les processus, la vision et les modes d'actions et de réalisations

Christophe Bouder

les couleurs entourant les images sont la mise en évidence d'une tentative de regroupement par genre, elles ne sont pas juste décoratives

Frédéric Boudet

art graphique contemporain associant : dessin, sculpture, performance vidéo-musicale, spectacle vivant, etc ...

Gilles Bouly

il adore son psy qui lit dans ses dessins comme dans les marcs de café, ça le rend dingue! Quand ça va moins bien, il hurle dans "Crise de nerf", mythique groupe punk depuis 1984

Gladys Bourdon

les données visuelles scientifiques sont fréquemment utilisées comme matériaux de base afin de développer ses projets. Elle présente ces derniers via des expositions et partage ses questionnements avec le public dans les écoles, les musées, les associations

Carole Brandon

lorsque j'emploie le terme "d'image vidéo", je parle d'images numériques en mouvement ayant subi un certain nombre d'altérations et de transformations par des logiciels informatiques

Jean-Pierre Brazs

le travail de Jean-Pierre Brazs constitue une relecture du lieu investi, sa reformulation spatiale et symbolique. Quel que soit l'endroit choisi, cette intervention reste toutefois une citation respectueuse

Béatrice Brérot

elle écrit avec cette énergie perpétuellement instable du désir, du mouvement, de la vie. Ce qui la pousse sans cesse à devoir éprouver l'équilibre entre le désir et le manque, l'absence et la présence, le vide et le plein, le corps et l'esprit

Mathieu Brèthes

le design graphique est assez pauvre, on dirait que la page a été bricolée à la va-vite avec Notepad ; le fond est d'une couleur criarde que vous identifiez sans peine comme du rose

Jenny Brial

artotron : mon oeuvre donne à voir le concept de l'objet et des valeurs traditionnelles de l'art formalisé par le dessin. Comme le disait Georges Perec : Nous reconnaissons les choses, nous ne les connaissons pas

Jacques Brianti

ici, nous sommes autant dans l'urgence promise à la fulgurance que dans l'exploration lente d'un long cheminement, essayant d'abolir la durée, d'embrasser dans une fusion polysémique l'hétérogène et le dense, la couleur et le grain, le doute et l'affirmation

Jean-Marc Brugeilles

when I create a painting, I feel like I am taking a walk in the forest of the interior of myself, discovering the mysterious places in the depths. My paintings always have stories and meaning, and sometimes stories within stories

Pierre Brulhet

Pierre Brulhet nous entraîne dans un univers original, magique et nous apprend à ne plus craindre la mort. Un très beau conte gothique

Denis Brun

au début il y a le fantasme de se faire enfermer dans un supermarché la nuit, ensuite on devient artiste et on se dit qu'il serait encore plus fou de faire une expo la nuit dans ce même supermarché

Hervé Brunaux / Féroce Marquise

l'association Féroce Marquise organise le festival international d'art et de poésie Expoésie à Périgueux, et édite la revue de création et d'exagération Ouste. Bien d'autres rubriques vous attendent sous les jupons de la Marquise

Philippe Bruneteau

la récurrence de certains thèmes, le choix des matériaux, la poésie ludique et les cris de colère font de ce travail un univers cohérent dont les paradoxes apparents tendent à susciter interrogations et dialogue

Fanny Bruno

ce ne sont pas les objets qui prennent de l'importance, c'est tout le déplacement de l'existence vers l'état d'objet qui est en jeu. C'est aux objets que nous désirons ressembler, nous rêvons d'en finir avec l'imperfection du naturel

Miguel Bucéta

je met en scène des jouets, des figurines que je photographie pour ensuite les peindre sur toile. Cet ensemble de travaux est inspiré de la mythologie classique, des contes pour enfants et d'épisodes plus récents de notre histoire

Samuel Buckman - Collectif Clara

Emmanuel Aragon, Samuel Buckman, Virginie Delannoy, Gilles Picouet s'associent sous le nom de collectif Clara pour mener des projets ensemble, et parallèlement à leurs recherches individuelles d'artistes

Alain Buhot

petit à petit ces dérives dialectales me firent m'intéresser au rapport entre le mot et sa représentation visuelle et ainsi aux nouveaux territoires de communication et par collision le lien de l'Homme à un territoire physique ou moral

Anne Bulliot

la mise en oeuvre des pièces s'organise dans le doute, se jouant de la question de la pérennité. Les sculptures existent alors, momentanément dans l'insécurité d'un travail instable, qui s'écroulerait au moindre tremblement... Les assemblages s'échafaudent dans l'incertitude

Christophe Bunel

un soupçon de textes qui, l'air de rien, font mouche, un zeste de fantaisie, sans oublier deux doigts de Franck Zapping, et nous voilà embarqués en douceur, en train de déguster un cocktail onirique, parfois surréaliste... Il y a de l'audace là-dedans et un côté sales gamins prêt à tous les défis qui s'amusent de tout

Anthony Busi

directeur artistique, graphiste After Effects, films de communication

Danielle Busquet

ma démarche est sous-tendue par le concept de "clavier sensoriel", c'est à dire sur une grande importance du support et de ses caractéristiques sensorielles, aussi bien d'ailleurs de celui-ci que de l'outil

Bernard Caillaud

les dissertations sur la couleur abondent, et ce dans tous les champs disciplinaires; celles sur la lumière sont sans doute plus limitées en nombre sauf quand il s'agit de la fameuse et hypothétique lumière blanche

Bernard Calet

son travail prend le plus souvent la forme d'installations où sont utilisés différents médiums comme la sculpture, l'image photographique ou vidéo, le son. Le langage dans sa double fonction, définition et métaphore, est aussi une composante importante de son oeuvre

J.M. Calleja

visual poet and performer formed in the world of the image, the artist realised various experimental films between 1976-81. Coordinator and curator of different creative events as demonstrated in books and catalogues

Sam yada Cannarozzi

pour une veillée intime ou sur une grande scène, Sam Cannarozzi sait raconter mais aussi vous écouter. Prêtez-lui vos oreilles, vos yeux et votre imagination, il promet de vous les rendre remplis et embellis

Fabrice Caravaca - Dernier Télégramme

parce que la poésie est l'un des derniers lieux d'où la langue et le langage peuvent émettre des signaux. Parce que nous pensons qu'il peut y avoir des espaces d'échanges véritables. Parce qu'il nous faut être vivants et participer au vivant

Florence Carbonne

son travail se déploie dans des installations lumineuses interrogeant la notion d'espace et le rapport de l'oeuvre à son public. Elle s'appuye ainsi sur les caractéristiques architecturales du lieu, sur son histoire, sur les rencontres humaines

Sico Carlier

selected commissioned work, illustrations

Cécile Carpéna

un journal presque quotidien, qui parle de mes carnets de voyage, de croquis, mes projets d'expositions

Patrice Carré

en oeuvrant à partir de l'atelier domestique du bricoleur, Patrice prend en compte la mesure et la portée de l'acte artistique: l'universel repose sur des données individuelles, et nous parlons toujours à partir d'une condition et d'un lieu

Chantal Carrel

des volumes construits avec des baguettes de plexiglas translucide, à la frontière entre réels et virtuels, enchevêtrements de lignes emprisonnant le vide, leurs ombres paraissent presque plus matérielles

Patricia Cartereau

ainsi les formes de l'enfance peuvent-elles se transformer en monstres terrifiants, une biche peut-elle symboliser la terrible fragilité qui pèse sur l'innocence. Chaque image en cache une autre, déplace la référence ou la questionne

Christophe Cartier

Christophe Cartier est passé d'une figuration annulée à une abstraction matérialisée, glissant d'une représentation extérieure du monde intérieur à une présentation intérieure des apparences extérieures

L'Atelier de la Casserole

au commencement était la casserole... C'est du moins le verbe que portent avec une débauche d'énergie les membres de l'Atelier de la casserole qui sévissent autour de la commune des Montils

Castel Coucou

installé à Forbach, le Castel Coucou s'inscrit dans une dynamique de coopération transfrontalière et participe pleinement à l'essor d'une grande région de l'art contemporain

Jota Castro

Jota Castro is a peruvian artist, living in Brussels. He uses photography, sculpture, video and installations to talk about social issues. He is consulting editor for Janus Magazine in Belgium and Nolens Volens in Spain

Louis-Marie Catta

dans ses meilleurs exemples, mon travail de plasticien est le résultat d'une rencontre entre un lieu choisi et le désir que mon intervention y produise une étincelle. Le jardin du revers poursuit la lignée de ces dialogues intenses et provoqués

Claude Céhes

l'oeuvre de Claude Céhes est une interrogation sans cesse renouvellée sur l'origine et la finitude de l'homme. Elle a fouillé sous "La Peau et les Os" l'intérieur du corps qu'elle a recomposé dans le marbre ou les résines polyester

Christophe Cellier

si je parle ou si j'écris je témoigne de ma vision du monde. Plus encore quand je photographie les visages de ceux que je rencontre. Parmi les images il y a des miracles mais aussi des épouvantes que je me contente de révéler

Dominique Cerf

à la marge des pratiques identifiables de la sculpture, de l'architecture, de la photo vernaculaire. Pour être appréhendées, ces pièces nous font effectuer de multiples déplacements de la pensée. Elles restent cependant insaisissables

C'était où ? C'était quand ?

cette structure associative comme son nom à la volonté de le suggérer, définit un point de vue, un point d'écoute, un point de rencontre dédié à la photographie dite de famille, à cette image qui appartient à chacun de nous

Cetusss

dad of a virtual son (Elvisss), who is a blue spot. Do you want to help me carrying my son, and enter this community ?

André Chabot

photographe, il collectionne tombes, mausolées, hypogées, cénotaphes et catacombes, recueil inépuisable d'architectures et de symbolismes, d'exotismes et d'érotismes, d'humour et de métaphysique, de souvenirs et d'oublis

Christophe Chabot

la relation corporelle à un territoire, la perception de l'espace, l'accumulation d'impressions visuelles et sensuelles constituent un ensemble d'expériences étroitement liées à mes recherches photographiques

Franck Charlet

infante aux yeux béants d'où se creuse la question d'un paysage tourmenté - infante défunte, pavane assourdie d'une chevelure excessive - fastueuse solitude telle un palais où vont les monstres et les nains

Nicolas Chénard

il célèbre l'art dans toutes ses expressions : dessin, gravure, modelage, sculpture monumentale (entre autres des statues-colonnes en hêtre, irriguées à la sève des arts premiers, polynésiens tout particulièrement) et, donc, Land Art

Cécile Chenet - Mistik Tortol

je rebooste mon blog avec de nouveaux slides de mes créations coiffures

Miguel Chevalier

ses thèmes se rapportent à son observation des flux et des réseaux qui organisent nos sociétés contemporaines. Il s'est imposé internationalement comme l'un des pionniers de l'art virtuel et du numérique

Didier Clad

peintre et éditeur d'estampes et de livres d'artistes

Matthieu Clainchard

Matthieu Clainchard est artiste et commissaire d'exposition, il intervient au sein de collectifs d'artistes comme Bad Beuys Entertainment qui visait à développer de nouvelles formes de sculpture sociale en résonance avec la culture urbaine

Laurence Clair

elle questionne les départs et plante ses "patrons" comme ses arbres de Judée afin qu'ils s'envolent avec leurs oiseaux nomades. Ses "mobiles" sont les maisons provisoires jetées dans la brise, des radeaux lancinants accrochés aux crêtes des appels plombés

Pierre Clauss

sa photographie en prise avec des questions qui la débordent, comme celle du temps, de l'être, du devenir, évoque la dimension kantienne de l'infini et du sublime comme beauté en mouvement et tentative de cerner l'incernable

Marie-Liesse Clavreul - Le Jeu de la règle

la présente édition vise également à rendre compte d'un état d'esprit, ironique autant que sérieux, qui invitait à déjouer collectivement les pesanteurs du réel. Encore fallait-il, pour répondre à l'invitation, accepter de prendre certains risques, comme celui de l'ennui ou celui de perdre son temps

Jean-Pierre Clément

lorsque j'étais enfant, au lendemain de la guerre, j'appris par de petits camarades que les allemands avaient commis des choses abominables dans un camp de l'Alsace toute proche, au Struthof. Ma première sculpture date de cette époque

Francis Coffinet

auteur de textes et de poèmes, acteur de cinéma et de télévision, et explorateur du dénuement en art plastique

Sophie Coiffier

depuis plusieurs années j'essaie d'habiter ces mondes fictionnels et leurs structures. Pour ce faire, j'investis des formes d'écriture qui permettent de relier plusieurs espaces et plusieurs types de fictions, dans un autre espace qui est celui du texte

Julien Colboc

le dessin a toujours été une passion mais il ne me suffisait pas. J'avais besoin de toucher les choses, le contact avec la matière est très important

Myriam Colin

je crée des livres, des objets, des installations tactiles et dessine. Je conçois et réalise des mallettes pédagogiques tactiles notamment pour accéder et découvrir une oeuvre d'art par l'expérimentation

Gérard Collin-Thiébaut

encore fortement imprégné par les questions de la Représentation, je me mis à copier, aux crayons de couleurs, gouaches, mine de plomb, les images de magazines reproduisant des photogrammes, des oeuvres d'autres artistes, puis je photographiais ces dessins, les transformant ainsi en diapositives, pour les projeter ensuite

Jérôme Conscience

ce don de soi sans lequel l'art sans doute perdrait de sa force de conviction est chez cet artiste inséparable de son plaisir d'offrir, et nul doute que les visiteurs éprouveront cette découverte comme une authentique invitation

Sara Conti

depuis des années elle poursuit un travail de collagiste dont la femme/ la poupée est le motif central. A la croisée du street art, avec de nombreuses interventions urbaines, et de certaines formes d'art contemporain

Le contremaître et sa contremaîtresse

le contremaître et sa contremaîtresse utilisent les univers des constructeurs et des bâtisseurs en y jouxtant de très près la sphère de l'intime. Ce couple déroutant et excentrique nous pose la question de la vie privée en la mettant en scène

Jean-Yves Corre

l'étrange réalité de ces images titille nos certitudes... La photographie est comme un piège dont il faut appréhender l'artifice. Puis se laisser glisser dans la poésie de l'espace et de l'histoire évoquée

Régis Cotentin

ses images enchaînent figures humaines, animales et végétales, natures mortes, architectures feintes et décors mobiles. Elles obéissent à un principe de composition fondé sur le réseau des métaphores

Stéphanie Coudert

inspirée par l'Art Nouveau et en particulier par la philosophie des ateliers viennois en matière de design et d'art de vivre, sa recherche fait appel à des principes simples dans la construction, mais qui diffèrent des modes de construction académiques

Evelyne Coutas

son monde souvent monochrome, n'est hanté que par les fantômes sensibles des objets et de quelques corps comme autant d'essences rares

Crash Test

we constantly are seeking new ideas for future CT issues or performances. If you are interested in sharing some ideas with us, we would be delighted to hear from you

Croqu'Vif

estampe contemporaine, croquis sur le vif, photographie, art numérique, peinture...

Jill Culiner

artiste-plasticienne et photographe elle s'est illustrée par des oeuvres de critique sociale en France, en Allemagne, en Espagne, au Canada et en Hongrie depuis les années 1980

Claudie Dadu

mes cheveux utilisés comme traits de dessin se transforment en portraits ou en vues érotiques, ma peau roulée en grain de beauté pris dans un glacis rajoute une couche à l'histoire de la peinture, le sang de mes règles fleurit...

Patricia Dallio

dans ses créations, le texte, la voix, le mouvement et le son ne sont pas dans des rapports de coexistence automne mais bien dans une complémentarité réactive et interdépendante. Tous les éléments s'imbriquent et s'influencent, se bousculent et se portent, luttent les uns contre les autres et se soutiennent

Xavier Daniel

la pratique du dessin, de la peinture, de l'écriture, de la sculpture accompagne l'ensemble de sa démarche qui se cristallise dans les années 2000 autour des notions d'installations et d'in situ

Frédéric Danos

sans travail depuis un moment déjà, j'ai pensé me promener...

Aurélien Darnaud

diplômé de l'école supérieure d'art de Grenoble. Pratique des installations multimédias qui questionnent l'univers architectural et le monde des objets. Son travail s'oriente depuis peu vers l'intégration du médium sérigraphie

Luis Darocha

le formel qui passe pour être du style n'est autre chose qu'une image intelligente pour se procurer un statut social

Lucille Dautriche

au fil des projets, j'explore les lieux de "frottements" entre l'Homme civilisé et sa nature; expérimente ce que pourrait être la pensée sauvage dans un corps domestiqué; m'intéresse aux rapports symboliques ou formels entre l'homme et l'animal

Elisabeth Daveau

dire les instants entre les secondes, peindre les mouvements des figures dans l'espace, le passage des pensées secrètes lorsque rien n'est vu, images cachées, regards oubliés, rêves éveillés, fantasmes de l'oeil

Frédéric Daviau

issues d'un travail inscrit dans la durée, les pièces les plus récentes s'élaborent depuis des oeuvres antérieures. Toute une production en amont des années 1980 à 2000 fait apparaitre des récurrences et des orientations diverses autour du paysage

Catie de Balmann

elle crée une oeuvre qui revêt la forme d'interventions dans l'espace public avec le public, de performances, de vidéos, de photos et parfois d'objets (à prétextes). Elle implique son entourage immédiat

Antón de Macedo

autodidacte, ma pratique principale s'articule autour de l'écriture. Littérature avant tout, mais aussi essai et toujours plus de poésie. Cela au travers de l'écriture dans un carnet, seul, inventant une histoire ; mais aussi par le biais de la performance, de l'installation, de la création de livres ou de la gravure

Didier de Nayer

travail sur le flou et le mouvement, travail sur la mémoire, photos de voyages, reportages, dessin sur négatif

Lison de Ridder

voilà une boucle faite à partir d'une série de collages de dessins qui fonctionne à la manière de trois petits chats chapeau de paille

Pablo de Selva

Abel14 gathers talents in fashion, photography, film and music, in its unusual studios, located in the 11th and 12th arrondissements of Paris, to answer all your creative needs. Abel14 offers studio rental for photo, film shootings and events

Rafael de Surtis - Paul Sanda

spiritualités, poésie, nouvelles, prose, alentours du surréalisme, art et artistes

Louis de Verdal

certains jours, on le voit errer dans les quincailleries, dans les casses en tous genres, dans les tas de ferrailles, dans les scieries, dans les bois, sa camionnette courageuse à ras de terre par suite de surcharge et l'on se demande "qu'est ce que fait ce type-là ? Il est un peu fou" ; mais non il n'est pas fou, il cherche

Martin C. de Waal

I want to show the absurdity of our modern existence in a seductive manner using the iconography of our time. To play with symboles that trigger an certain emotion and mixed them with an contradictionary one

The Dead Sexy Inc.

Dead Sexy Inc. got started in Los Angeles in 2001, the band signed their first record "Break Me" produced by Paul "P.K." Kendall (Depeche Mode, Recoil, NIN) with Hypnotic / Cleopatra in 2004

Patou Deballon

à l'occasion de fêtes, je déambule avec un chariot monté de 2 panneaux et chargé de couleurs et peins sur le vif les spectacles, le public, la ville, réalisant un reportage en direct de la journée

Odile Debloos

j'ai toujours photographié des paysages. Je l'appelle ma collection de repos. Dans cette situation, je peux prendre mon temps, observer, revenir, attendre la bonne lumière, la bonne heure

Marie-Noëlle Décoret

en 1994, Marie-Noëlle Décoret rompt avec son travail de peintre pour entreprendre, à Rome, une réflexion sur le mouchoir - l'objet - regardé comme carré blanc

Anne-Lise Dehée

par prédilection et adaptation, les médiums qui furent choisis, répondent pour la plupart du temps à un contexte particulier. L'art, il me semble, est un moyen poétique, politique et autonome et il m'apparaît de moins en moins évident qu'il soit une fin en soi

Daphné Dejay

c'est ce regard passant entre l'homme et l'animal que j'interroge en créant une scénographie personnelle : un costume d'apparat, fait de couleurs et détails, habille mon bestiaire qui convoque des cultures diverses mais aussi la fantaisie et l'anachronisme, la poésie et le rêve

Léon Marie Dekker

al meer dan dertig jaar werkt Léon Marie Dekker aan schilderijen, prenten, boeken, muurschilderingen en sculpturen. Voor zijn werk laat Dekker zich inspireren door logo's en belettering van consumptiegoederen en verpakkingen zoals fruitkisten en dozen, etiketten aardappel en veevoerzakken

Edith Dekyndt

l'oeuvre est exprimée par des gestes éphémères et des matériaux instables. Elle s'intéresse essentiellement à la présence des matériaux qui nous entourent, plutôt qu'à leur représentation

Editions Del Arco - François Pattez

François Pattez, petit-fils de photographe, se forme très tôt à la sérigraphie avec son père, Henri Patez, peintre graveur, fondateur en 1973 des Editions Del Arco

Michel Delacroix

le grand cortège d'êtres fantomatiques et familiers que Michel Delacroix convoque dans chacune de ces oeuvres pour les arracher à l'oubli, relève de l'icône et du fétiche, de l'image sacrée et de la tradition du portrait

Delphine Delafosse

comédienne manipulatrice, elle met en scène les créations de la Cie Agathe dans le vent. Elle a suivi des formations d'arts plastiques aux Beaux-Arts de Lille et de Besançon en cours du soir. Elle a étudié le théâtre au Conservatoire de Clermont-Ferrant

Jean-Michel Delage

je travaille pour la presse magazine en France et à l'étranger. Je réalise également des reportages pour le Comité Catholique Contre la Faim et pour le Développement, Handicap International, Action Contre la Faim

Mathilde Delahaye

la première fois que je l'ai vu, c'était un homme sans visage, ou plutôt il avait un visage qui n'était pas le sien, un visage sur son visage. Et quand bien même ce visage était autre que le sien, il respirait le sien. Ce visage qui était le sien, je ne l'avais jamais vu, je ne le voyais pas encore, mais je le connaissais déjà

Hervé Delamare

j'aime qu'une forme dessinée, peinte, sculptée, possède le maximum de pouvoir onirique. Je pense que plus cette charge est intense, plus l'émotion dégagée par la forme communique avec notre inconscient

Benoît Delomez

la réflexion que j'engage part du lieu choisi et se poursuit le plus souvent dans des installations "in situ" ; l'humain, que ce soit de manière implicite ou formelle, est toujours présent, directement intégré à l'oeuvre ou sollicité en tant qu'acteur de l'oeuvre

Cendres Delort

il vous suffit de parcourir ce site pour savoir ce que je trafique, avec qui et comment. Vous dire simplement que j'aime le temps qu'il me reste, car je ne le mesure pas. Vous déclarer mon désir de m'inscrire sur de nouveaux projets en tant que comédienne

Jean-François Demeure

il y a deux catégories dans mes ouvrages : la catégorie mobilière et la catégorie immobilière. La première tend à l'autonomie tandis que la seconde est sous un régime hétéronome

Jérôme Demuth

aucun déplacement sans un outil de capture. La dégaine rapide satisfait la contemplation et laisse le hasard faire son travail
(Site en reconstruction - V2 coming soon)

Dépanne Machine - Nelly Gérouard & Jean-Marc Baudé

entre label et artiste à deux têtes, DM oeuvre, non pas dans le domaine d'une syntaxe établie, rassurante, séductrice, trompeuse, mais dans celui d'un questionnement sur les effets de la réalité que produit notre univers techniciste

Thierry Derosier

journal pictural 2007, ...

Gaël Derrien

une peinture climatique, au gré des saisons, des températures, des lumières nocturnes et diurnes qui révèlent une chimie de la sensation, au fil d'une technique qui laisse subsister les empreintes des passages successifs de l'huile ou de l'encre

Ollivier Desmarais

né vingt ans et quelques heures après Nagasaki, s'accorde rapidement le droit de protester. Poésie, performances et création plastique

Bertrand Desprez

l'homme prédateur, modifie sans limite les contours et l'ordre de la nature. Comme autant de traces d'un passage dessinant de nouveaux objets indéfinis, de surprenantes matérialités

Frédéric Develay

dans les propositions de Frédéric Develay, si le liant est bien la pensée, aucune complication à force de nuances, ni astuces ne se cachent à traquer comme des bestioles encoignées

Audrey Dewet

la couture assemble, la broderie comble les trous. Elle a fonction de raccommodage. Cela apparaît comme une volonté de consoler, de réparer, de cicatriser. Jouer avec les matériaux, les mots, le fil et l'aiguille pour illustrer les petits maux

Michèle & Yves di Folco

dès 1982, nous courons les salles des ventes, les brocantes et boutiques d'antiquités en Aquitaine à la recherche du "mouton à cinq pattes". Plus tard (à partir de 1987 /88), notre objectif s'oriente vers les artistes contemporains (vivant et pouvant parler directement de leurs oeuvres). Etre au plus près de la création, voilà ce qui va nous passionner

Paola Di Prima

porte ouverte sur l'écran de l'imaginaire, la lune, surface changeante et animée selon le degré du jour et de la nuit, invite à la rêverie, à méditer sur le visible et l'invisible, à un possible ailleurs, au proche et au lointain, à l'inconnu

Hubert Didona

la danse et la photographie s'entendent bien. Bonnes compagnes et sensibles, l'inattention de l'une peut pourtant profondément blesser l'autre ; car cette union du rythme et de l'instant est soumise à une écoute intime et permanente mutuelle

Patricia d'Isola

on fait pas de choses trop compliquées. Par paresse. Par manque de temps et d'argent. Et puis il y a des choses qu'on aime bien par ailleurs et qui nous occupent beaucoup : faire du feu quand la neige tombe, discuter à table

Sophie Dollberg

galeries photographiques : bunkers, paysages, Maroc, Sénégal

Céline Dominiak

j'avance au gré de mes rencontres et de mes découvertes et j'explore le quotidien à travers le dessin et ses différents supports, de la soie au simple caillou

Alain Doret

il considère les F3D comme des métaphores, permettant une fusion entre le sensible et l'intellect mais aussi rendant compte d'une démarche et d'une attitude résolument ouverte pour une meilleure compréhension de nous-mêmes et de notre présence au monde

Jean-Jacques Dorne

la photographie, par le cadrage peut extraire le sujet du contexte et lui donner un rapport de grandeur différent. Le photographe récupère une image ou une portion d'image à partir de laquelle un nouveau discours va pouvoir se construire

Christophe Doucet

Christophe Doucet vise à une singulière clarté. Il fabrique, à l'aide de bois et de fer, des outils et des cabanes, des instruments tranchants et des abris familiers

Douzirec

visual art, music electronic, electroacoustic, experimental, essais sonores ...

Laurence Drapeau

dérober des images de la mode, phagocyter ses corps d'élite, épingler les modèles, prendre les patrons en otage avec ou sans motif et les découper suivant les pointillés, pour dévoiler jusqu'à la peau les dessous du prêt-à-porter

Charles Dreyfus

ART AUX HEURES ARROSÉES. Il était odieux, moi j'étais aux anges. Qu'importe le flacon pourvu qu'on ait le bouchon

Reynald Drouhin

défragmenter l'internet par l'image, à l'aide d'un ou de plusieurs mots clés, déterminer les images qui seront recherchées (modules mosaïques) pour recomposer l'image que vous aurez soumise (la matrice)

Aude du Pasquier Grall

according to her protocol, she asks her model to pose naked in her studio and to get an erection (without resorting to masturbation and without ejaculation) in front of her camera and / or her movie-camera. Her tools define a geographical frontier for each of them

Agnès Dubart

fendre, percer, lacérer, danser violemment sur le support, abîmer, creuser, laisser une trace, prendre une empreinte, glisser, déraper, gratter. La résistance du support est une lutte transposée dans la vie

Marie Christine Dubois / l'Espace du Dedans

galerie-librairie, lieu ouvert à l'art contemporain et aux livres d'artistes. Lieu de rencontre entre artistes, poètes et écrivains lors d'expositions ou de lectures prévues toute l'année à Lille

Patrick Dubost

je travaille depuis toujours sur l'écriture littéraire et sa mise en voix. L'objet de mon site est de présenter une synthèse de toutes ces années d'expérimentation, de jeu, d'exhumation

Patrick Dubrac

avec "La Sculpture : les Pluies", Patrick cherche à établir un modèle, un ordre, une nouvelle cartographie à partir des précipitations, phénomène naturel à la fréquence et l'abondance aléatoires. Entrepris le 1er janvier 1996, ce travail pose la question de notre relation au temps, à la mémoire et à l'utopie

Jean-Noël Duchemin

la peinture de Jean-Noël Duchemin sent les embruns, les bourrasques, les mouettes et les horizons infinis de l'océan

Gérard Duchêne

écriture / peinture. Zone de contact entre l'intérieur et l'extérieur, lieu mouvant au gré des évolutions sociales, culturelles et de bien d'autres...

Joël Ducorroy

il adopte la dénomination d'artiste plaquetitien. Humoriste conceptuel, dans une démarche qui évoque fluxus, le pop art ou encore le nouveau réalisme, c'est un collectionneur de mots qui joue avec l'art

Eva Ducret

cette acuité des yeux de l'artiste pour la perception de son cadre de vie fait comprendre au spectateur que notre environnement est le fondement de notre vie et en même temps l'espace pour le développement de notre identité à tous

Diane Ducruet

les oeuvres de Diane Ducruet, artiste multimédias travaillant essentiellement avec la photographie, ont été présentées dans de nombreux festivals et galeries européens

Bruno Dufour Coppolani

je crois alors que la peinture est une rencontre ; qu'elle est à fréquenter. La fréquentation de la surface par le peintre s'ouvre à la fréquentation du tableau par le spectateur. Le fait artistique est ce moment précis, tardif, mais toujours hypothétique de leur reconnaissance mutuelle

Frédéric Dumond

depuis la naissance, l'être se construit étape par étape. Chaque pièce s'ancre dans cette évolution, chacune est une représentation d'un stade, moment clé, état de conscience qui permet de passer à l'étape suivante

Jean-Jacques Dumont

il y a chaque fois une forte qualité d'obsession, une stupeur de l'objet à la fois présent et absent, inscrit et débordant. Toute une quincaillerie fait retour pour mieux disparaître dans le tableau ou s'esquiver dans l'espace de l'installation

Chantal Dunoyer

élève sporadique des beaux-arts provinciaux, initiée par les maître potiers britanniques, Chantal vit à l'ombre de sa montagne, lady d'une basse-cour de volailles, de moutons errants, d'ânes, de chiens crottés, d'enfants des bois et de chats harets. Elle est passée sans heurt de l'âne au coq, du pot à la poule, du four à bois au moulin à papier

Anne-Valérie Dupond

elle interroge les conventions de la sculpture, traque les implicites d'un art très masculin, les débusque dans les représentations les plus anodines. Chez Dupond, le fil noir caricature à la Daumier, l'aiguille perce et cicatrise, l'oeuvre revendique l'humanité déniée

Gilbert Dupuis

aucun moyen, brut ou de technologie sophistiquée, n'échapperait aux mêmes artéfacts fondateurs : déposer, appliquer, relever, transférer... Il s'agit donc ici de mettre en oeuvre cette permanence

Marie-Pierre Duquoc

ma recherche artistique se conçoit de, dans et par l'échange, l'interaction, la collaboration, la rencontre, le jeu. J'arpente le territoire artistique et poétique, explore ses possibles dans l'environnement quotidien

Christiane Durand

en parallèle à la peinture, je me lance dans un travail de sculpture, particulièrement intéressée par l'apparence anthropomorphique de carottes aux multiples racines, que j'ai mises en scène dans des dessins, photographies et sculptures

James Durand

performances, installations, dispositifs interactifs, copy art, bubble art, copigraphie, électrophotographie, électrographie, xerographie, photographie, livres d'artistes, art postal, mail art networking, etc

Anouck Durand-Gasselin

elle met en oeuvre les mécanismes fondamentaux d'une singulière révélation. Le fait photographique y trouve là une formulation au plus près de sa nature ontologique : l'image advenue résulte d'une alchimie du réel qui interroge le regard sur ce qui est donné à voir

Céline Duval

elle constitue depuis plusieurs années un fonds iconographique de sources variées: photos de presse, publicités, images de mode, photos d'amateurs, cartes postales couleurs trouvées aux puces, ainsi que ses propres photos

Mina El Bakali

les Idées Noires, sur La route, installations, collage, peinture, performance, tentatrice - faire goûter une pomme aux passants, entre deux - identité de rechange, sur le Bitume

Mohamed El Baz

son oeuvre possède trois orientations au travers desquelles elle transgresse les frontières et les catégories : le quotidien, l'autobiographique et le ludique; l'oeuvre elle-même devient nomade et se mue en une autre histoire

el TiGeR CoMiCS GRoUP / Nicolas Germain

la manipulation numérique des images et des mots par Nicolas Germain ne fait que transposer une forme de réalité déformée par la sur-information déversée par la télévision, la radio, internet où l'impact de l'image, le spectaculaire, l'émotion prévalent sur tout questionnement

Sammy Engramer

I began my art work in 1989, it's during this year that Tim Berners-Lee created the World Wibe Web. I was inspired by the mind of the start of HTML to built this web site like a data base

myriam eyann

objets autant que support de travail, les carnets accordéons permettent de travailler en plusieurs dimensions, recto/verso, petite et grande échelle. Ils se déroulent ou se lisent page après page. Chaque carnet est un projet différent qui emprunte aux graphismes et recherches en cours

Philippe Fabian

Philippe Fabian se place à l'intersection des deux médiums, photographie et peinture. Il fait travailler leur échange, utilise la peinture ou l'estampe pour lier l'image photographique et renforcer l'empreinte de sa forme

Gabriel Fabre

comme l'oignon, qui est formé de pelures concentriques, une opinion est formée de strates d'informations compilées. Le tranchage de l'oignon fait pleurer à l'image des émotions que provoque la découverte du monde

Christelle Familiari

elle cultive l'ambiguïté, le double sens, la mutation des choses. Elle aime à brouiller les pistes, en premier lieu, donner à ses oeuvres et interventions des titres énigmatiques, qui obligent le spectateur à se saisir simultanément de plusieurs phénomènes

Joël Fauché

si tu te reconnais en noble aventurier voyageant dans des steppes jaunâtres, tu es le bienvenu, sinon tu es le bienvenu aussi... Et en plus si tu aimes les jeux qui craignent, c'est le moment d'en profiter, car tu te trouves à présent sur le site d'un Jeu Qui Craint©

Jean Faucheur

la rue c'est une étape, il ne faut pas forcément y rester. C'est un peu comme l'adolescence, comme un cri. Toute ma démarche urbaine s'est construite en un an seulement, mais cela te nourrit énormément et te permet d'évoluer

Eugénie Fauny

sous le plastique et la colle et sur le papier ou la toile, il y a l'envie, le désir, la couleur, la forme, le poids du muscle du bras, la joie, le trou noir, l'harmonie de la surface, le corps, la vision, le creux, le rond, le partage... les couleurs de la vie

Sylvie Ferré

commissaire d'expositions, conférencière et rédactrice d'articles et textes sur l'art contemporain

Bernadette Février

l'acte de peindre est ici tension épiphanique assumée et domptée : il se fait continent processus de révélation d'un éternel devenir, il arrête le regard sur l'étape d'une figure pour l'inviter à emprunter avec elle le grand chemin qui la dissout

Heike Fiedler

faire cohabiter corps de texte, son, voix, image dans un processus de montage, superpositions, compositions, projections en temps réel, en présence de mes matières premières: textes, papier, pencil, laptop, modul8, électroacoustiques

Luc Fierens

an active mail-artist since 1984, when he began delivering his distinctive flavor of poesia-visiva-inspired visual poetry to individuals, exhibitions, and archives around the planet. His method of production is collage

Nadine Fiévet

née à Bruxelles en 1947. Vit et travaille en Belgique. Pratique la peinture, le dessin, la photographie, la vidéo, les installations dans des sites naturels, la gravure, les livres-objets

Filigranes

la démarche éditoriale de Filigranes est de conjuguer, dans des livres singuliers, l'image et l'écriture, faisant ainsi se croiser les regards et les sensibilités d'auteurs photographes, d'artistes et d'écrivains contemporains

Marc Fily

fotocollector s'adresse aux passionné(e)s de l'image photographique dans toute sa diversité. Que vous soyiez amateur ou professionnel, cet espace vous est dédié

Camille Fontaine

after being a graphic designer for a while in Paris and performing contemporary dance in various places in Europe, she left Paris for Tokyo and graduated from a Master's course in painting at Tokyo National University of Fine Arts

Jo Fontaine

dans mes recherches, la signification et la simplification des formes me poussent à la limite du dépouillement, proche de la rupture avec la nécessité de faire. Le langage s’efface peu à peu comme s'estompent les images et se dissolvent les pensées

Giovanni Fontana

Fontana inarca la sua voce in una scrittura verbale e visiva franta e prensile, in dispacci che ci indicano che, alfine, - i rifiuti sono corpi nostri -, guaste e dissipate propaggini di - noi rifiuti urbani -

Laurent-Dominique Fontana

je ne fais partie de rien, d'aucune société. Je travaille comme un solitaire. J'ai fait ma place un peu comme ça en Suisse et à l'étranger par une sorte de continuité, de fidélité à moi-même

Jérôme François

si elle se nourrit du cinéma, la démarche de Jérôme François est en revanche toute entière vouée à la peinture. Tout lui est dédié, tout revient à son interrogation fondamentale et chacune des excursions iconographiques de son oeuvre y ramène

Charles Fréger

avec ses séries consacrées à des groupes de sportifs, de militaires ou d'étudiants, il s'intéresse aux tenues et aux uniformes. Sa première série s'appelait "Faire face", car pour lui, la rencontre du photographe et du modèle se cristallise dans une confrontation distancée en surface comme pour mieux apprécier l'épaisseur de l'être au monde

Jean Frémiot

en cherchant à toucher le plus intime sentiment qui nous rapproche des animaux, je souhaite inquiéter quelques certitudes de civilisations. La cruauté n'est peut-être pas dans le camp auquel nous pensons ; même si la part de désir à cultiver est toujours opposable à l'inhumain

Pierre-Yves Freund

un contenant, un contenu, quelque chose se révèle avec le temps, se répète, petits riens recommencés, qui peuvent surprendre sans hâte. Ou échouer. Devenirs où l'effondrement a sa place

Olivia Fryszowski

je suis très intéressée par l'écrit, la relation du texte et de la photographie. Cela se traduit par l'écriture de contes illustrés par des photographies. Les clichés sont recomposés par ordinateur. J'utilise plusieurs images pour arriver à une seule

Ar Furlukin

le radis en peinture, c'est la représentation de mes contes et de mes rêves, essayant de fixer les aspects changeants du monde, en se rendant maître d'un certain chaos intérieur

Renée Furrer

il y a un au début, le temps rapide et spontané de la construction, de la mise en place des éléments d'architecture. Cette composition, précaire et fragile, ne tient qu'à un fil et semble bouger, basculer dans le vide

Jacky Gabriel

outre la peinture, son activité artistique touche également la gravure, la céramique, le papier, la photo et la vidéo. Plus récemment il a réalisé des installations

Fanny Gagliardini

l'intérieur, l'hors, l'inattendu, l'inconnaissable, me parle, me construit, me pousse vers ce à quoi je tends

Patrick Galais

pratique vivante de la photographie contemporaine et expositions régulières en France et à l'étranger

Christophe Galatry

travail photographique, vidéo et multimédia, essentiellement en noir et blanc, il est une investigation de l'identité dans son sens intime et joue sur le rapport entre apparition et disparition, à la frontière entre oubli et inconscient

Pierre Gallais

architecte du sensible ? En premier je cherche la structure qui soutient l'émotion mais je n'ignore pas que ce n'est pas la charpente qui fait la maison... il faut un toit, des murs, des fenêtres et de l'air qui circule

Vincent Ganivet

la nature équilibriste des installations de Vincent Ganivet oblige l'institution à revoir son seuil de précaution au minimum, c'est-à-dire à un équilibre stable, car pour que son oeuvre existe un risque doit persister

Jellel Gasteli

son travail le plus connu est La Série Blanche. Minimaliste, cette série de tirages argentiques de grand format est construite à partir du jeu de la géométrie des ombres et de la lumière sur des architectures traditionnelles blanchies à la chaux, elle a fait l'objet d'une exposition monographique à l'Institut du monde arabe en 2002

Sandrine Gautheur

un couloir de la rue au jardin. Voyage dans une "ruelle". Un lieu d'exposition sur les voyages I, Impossibles, Intérieurs, Immobiles, Initiatiques, Inutiles, Intimes, Invisibles, Une exposition / Un artiste / Un voyage / Un passant / Un voyageur

Nicolas Gautron

le choix d'une couleur neutre et originale, l'argent, en accord et complément de la palette de l'architecte, en contre-point de l'identité rouge vif du bâtiment voisin et en clin d'oeil au nom de la ville. Un graphisme circulaire formé de lignes fines, qui composent 3 motifs sur la surface du bâtiment

Jean-François Gavoty

je porte aux cadrans solaires un intérêt particulier. Ce sont des objets légèrement désuets qui indiquent traditionnellement le mouvement de la planète, avec une précision plutôt philosophique

Alain Genest

albums photos

Annette Genêt

le danger majeur de la quatrième dimension étant celui d'errer dans l'espace des considérations, je m'y égare avec complaisance et tente de prendre pied sur les idées pour jouir de toute la profondeur de la matière

François Génot

puisant leur force d'impact tant dans l'héritage du minimalisme que dans celui des expressionnismes abstraits, les oeuvres de François Génot, à l'instar de celles du mouvement Gutai, apparaissent comme de vifs stimuli de la perception

Alain Geoffroy

photography. Sauf à lui tourner le dos, comment pourrais-je en venir à considérer que quelqu'un de brillant puisse me faire de l'ombre ?

Bernard Gerboud

ses recherches plastiques, initiées dès 1968, le confrontent au dessin, à la peinture, à la sculpture, à l'installation in situ dans lesquelles il confronte lumière artificielle et naturelle, à la performance, à la création sonore, à la création vidéographique, à l'image de synthèse et au questionnement de l'image photographique

Hughes Germain

la finesse des sensations d'espace qu'il nous soumet est possible grâce à l'usage pointu qu'il fait de son outil technique-informatique. Ces "bulles" où le son est concentré et libre relève d'une technique poétique... d'une poésie technicienne

Aymeric Gherrak

superviser l'installation des oeuvres sur tous supports, montage des expositions pour les musées, galeries et collectionneurs, suivi du projet avec le commissariat d'exposition, installation de sculptures, objets de design, projets sonores et vidéos

Gigacircus (Temps Réel)

nous sommes tous des migrants, des émigrés d'un ailleurs, nous sommes tous nés du néant et nous sommes faits pour marcher, c'est notre faculté d'adaptation, notre instinct de survie qui nous pousse vers d'autres territoires

Sandra Gil

je pratique un art du contact, frontal et physique, tout en frôlements et en soubresauts. La rigidité apparente de la règle imposée n'empêche pas la sensibilité de s'exprimer

Miléna Gilabert

à chaque projet, je m'imagine au service de la rencontre avec mes outils de danseuse, je combine l'expérience du corps aux connaissances du geste, pour emmener les gens dans le mouvement

Marc Giloux

les interventions parfois anonymes se déroulent aussi bien dans des lieux publics que dans des espaces d'exposition. L'artiste intervient par "ajouts typographiques" et par des performances où il se complait à revêtir diverses identités

Lena Goarnisson

installations ponctuelles dans le paysage, interventions lors d'événements, les actions sont toujours des situations éphémères. Certaines d'entre elles ont été réalisées dans le cadre de Memento Mori

Philippe Godderidge

le rapport à la poterie comme possibilité figurative de la céramique. (les bols) - la séparation de l'image de la terre entre paysans et potiers (les outils) - la terre comme outil de relation (les intangibles coïncidences) - le rapport de la sculpture au corps (l'une et l'autre main)

Xavier Gonzalez

en 1994, il engage une réflexion à la fois littérale et métaphorique sur son travail et prend conscience de l'intérêt qu'il porte à la relation entre la perception et l'idée, entre le langage et les autres moyens de représentation

Anne Gorouben

on la croyait toujours sur la route, alors que depuis des mois elle était plongée dans les dessins rapportés, reconstruisant en peinture tout ce que le voyage avait déposé en elle

Jean-Yves Gosti

les yeux sont comme des billes noires, attentifs, mais toujours un brin étonnés. Le rire est en cascade, le sourire parfois gauche... Et l'appétit féroce. Pour un peu, on le confondrait avec ses sculptures. A moins que ce ne soit l'inverse

Sébastien Gouju

Sébastien Gouju fait une oeuvre de déplacements. Incessamment, il place et déplace, manipule les images et objets communs qui nous entourent et qui, bien souvent, nous sont devenus indignes d'attention

Olivier Goulet

il nous invite à une exploration de nous-même et de notre environnement, et nous accompagne vers notre mutation. Passage douloureux de l'individu egocentré à l'identité collective pour optimisation relationnelle

Marie Goussé

voyageuse sensible aux relations entre l'espace et son occupation par l'homme, elle réalise des installations en extérieur et de petites sculptures: assemblages d'objets et d'éléments de la nature

Suzanne Goyat

la pensée créatrice ressent ce corps, cette main au travail qui cherche, qui expérimente le matériau afin d'en découvrir sa matière. Aller au-delà de chacun des mondes que la vision créatrice rencontre, au-delà des émotions, des sensations retenues par le regard

Benjamin Grain

après sept années passées aux côtés de Bartabas au sein de la compagnie Zingaro, cet habitant des Cévennes, originaire d'Amiens, est un parfait technicien des arts cavaliers

Luc-François Granier

in my studio when I'm painting from my imagination I rely upon dreamscape imagery that often conveys a dynamic situation. It then evolves into a mythical interpretation of my subconscious

Vincent Granouillac

la photo est devenue un prétexte à mes vagabondages, mes rencontres et mes marches entêtées, pour les faire partager par l'image à qui le souhaite. Depuis, je suis reparti sur les routes au Népal, en Chine et ailleurs

Loris Gréaud

il cultive le goût de l'oeuvre insolite à fort quotient de technicité. Son approche de l'art, nourrie par de multiples collaborations, montre une pratique ouverte, expérimentale, sphère de libre invention où partager des phénomènes hors norme

Christian Grenier

entre les touches de pinceau et les nuances de blancs délavés surgissent bientôt des figures. Ombres étranges en continuelle tension avec la composition. Ces silhouettes fantomatiques pâlissent ou au contraire se dégagent, massives et sombres

Denise Grisi

recherche picturale abstraite et contemporaine visant à partager l'intériorité avec le public. Les oeuvres sont réalisées en "état de conscience modifiée" par autohypnose. Le geste se libère, transmettant le message intérieur

Patrick Guallino

art brut et compagnie, primitivisme contemporain, poésie et outsider art

Laurent Gueneau

privilégiant la subtilité de la couleur, à la croisée d'une approche documentaire et d'une expression artistique, il s'intéresse aux rapports de formes, de couleurs et de matières, favorisant la fragilité des équilibres

Kristof Guez

photographe de studio, puis photographe de presse, mais surtout photographe voyageur en quête de création, Kristof Guez a glissé peu à peu du monde du reportage à celui de l'art

Pol Guézennec

le matériau, le "social" de "sculpture sociale", c'est l'échange, la confrontation, l'expression des sujets. La volonté de sortir d'un rapport d'utilitarisme. Tous les sujets conditionnent le résultat et participent à la conception

Marie-Ange Guilleminot

le Japon ne m'a pas été donné - je ne l'ai en rien conquis - seul le droit d'y exister, cela me fût offert donc : offrande. J'en suis humblement reconnaissante

Jean-François Guillon

les mots, les signes, les symboles ne sont pas transparents, au contraire possèdent-ils une matérialité, cachent-ils autant qu'ils montrent, et révèlent ainsi leur nature de signes, jusqu'à parfois ne plus rien désigner d'autre qu'eux-mêmes

Carine Guimbard

le point de départ du cliché arrive, ces minimes ouvertures laissées derrières les échoppes afin de passer une chaîne pour les fermer. Je jette mon appareil dans les fentes

Vincent-Emmanuel Guitter

plus je vis parmi les artistes, plus je suis convaincu qu'ils sont des imposteurs à compter de la minute où ils ont le moindre petit succès. En fin de compte une peinture n'est déclarée "bonne" que si elle vaut "tant". M. Duchamp

Marie-Paule Haar

ce n'est, à mon avis, ni l'intention de l'artiste, ni sa vision du monde qui fait qu'un objet soit "art". C'est sa qualité qui résiste au temps, cette capacité à évoquer des émotions intuitives qui fondent nos valeurs

Jacques Halbert

figure solitaire parmi d'autres figures de l'art aujourd'hui centrales, notre homme a échappé aux grippes d'une renommée qui vous emporte parfois, contre votre gré, dans des promenades digestives après régime. Ici, le régime est interdit

Didier Hamey

par contre, je peux me permettre d'écrire ici que le travail qu'il accomplit n'est rendu possible que par le silence où il se maintient. Il s'agit d'une stratégie, où il y a de la ruse, dans un exil volontaire, à l'envers des clameurs et des grandes proclamations

Alice Hamon

on dirait qu'Alice Hamon a pensé aux leçons d'Edward Weston, un des pionniers de la photographie, qui prophétisait l'avènement d'une photographie subversive en tant qu'elle serait entreprise de dévoilement

Barrie Hastings

à l'atelier, s'accumulent les couches sur le papier ou sur le verre lorsqu'il s'agit de monotypes. L'imprévu s'invite, l'encre revient sur l'acrylique ; ça saigne de partout, le pastel sec se casse, tout est noyé dans un cocktail de liant et d'eau

Guillaume Hébert

tant que je peux, je continue de faire des images. Je photographie donc je suis. Le jour où je cesserai la photographie, il sera alors temps pour moi de penser. J'aimerais simplement que mon travail ne demeure pas à l'état de data en stockage

Aurore Heinimann

transmise par mon père à 12 ans, la photographie accompagne mon chemin de vie. J'aime capter l'instant, l'inscrire dans une mémoire qui nous relie et nous révèle. Jouer avec les différentes nuances de la lumière, entrer dans l'aventure poétique de ce moment qui s'éternise

Edith Henry

la rencontre des cultures, quoi de plus naturel pour une association née du travail collectif d'artistes de pays différents

Michelle Héon

les scénographies poétiques ou dramatiques : mises en situation de barques, projections d'images fixes ou en mouvement, décalage d'échelle entre les éléments et dispositifs d'éclairage contribuent à faire basculer l'univers du réel vers celui de la fiction

Patrick Hepner

il est concepteur-réalisateur de films d'animation (notamment Karambolage, Arte) et de graphismes pour le cinéma. Depuis 2006, Patrick Hepner est le directeur artistique de la revue de l'Autre Côté (éd. La Fabrique) et des éditions momento

Céline Herrmann

peintures, livres pour enfants, romans, ateliers, projets

Alain Hervéou

ce travail est une recherche de soi, une prise de conscience de l'être où la photographie prend toute sa force dans la mesure où elle est temps, représentation, mémoire et ambiguïté entre ce qui est et ce qui n'est pas ou plus

Stephen Hobbs

the resultant urban decay that develops in such conditions evolved Hobbs practice into consultative processes on the role of art in public space relative to urban renewal and place making initiatives commissioned by the city

Marie-Jeanne Hoffner

une manière élégante et surprenante d'apporter des possibilités neuves, éprouver notre regard, mettre en doute nos certitudes, répandre un venin discret sur le réel comme sur la carte de nos désirs

Max Horde

tous nos actes, sont des numéros de cirque et constituent pour finir "le Grand Spectacle de la Vie" dont on ne peut préciser vraiment à quel moment précis il sera tragique, comique, harmonieux, sacré ou lamentable

Hélène Hourmat

fragmentés, agrandis, recadrés, ces documents sont organisés à l'intérieur de grands murs d'images, de mosaïques-rébus, d'installations, combinant l'emploi de la photographie, du dessin, de la photocopie, du jet d'encre

Joël Hubaut

depuis la découverte des signes épidémiques, Hubaut le gothique populaire, s'auto-engendre, augmentatif, concentrique, dans toutes les directions, les pales de plus en plus larges, les rotors plus rapides et bien plus denses (dance)

Anabelle Hulaut

mon travail s'inscrit dans un processus de rencontres, de hasards que je provoque et m'approprie et entre lesquels je crée des liens. Par rebondissements, enchaînements, répétitions, ces liens font l'objet d'une écriture

Philippe Hurteau

interrogeant le décollement entre l'écran peint et l'écran technologique à travers l'étude plastique des variations du cryptage officiel, Hurteau veut parier sur cette esthétique de l'écart entre le dessus et le dessous que l'écran peint construit dans sa relève de l'écran technologique crypté

Maurice Huvelin

il réalise des films poétiques et particuliers, primés dans plusieurs festivals internationaux et diffusés sur Arte ou Canal+. Depuis 1985, il développe également la création de spectacles interactifs autour de la comédie et du cinéma

Fabrice Hyber

son oeuvre est conçue sous la forme d'un gigantesque rhizome qui se développe sur un principe d'échos. Par accumulations, hybridations, mutations, il opère de constants glissements entre des domaines extrêmement divers

Andrea Iacovella

installée dans l'agglomération de Roanne en Rhône-Alpes, La rumeur libre Editions est une passion partagée pour le livre et l'écriture par un collège éditorial auquel participent des personnalités du monde de l'écriture et des humanités

Ici Même

découvrez l'art de changer de direction, l'art de rebondir, l'art de vivre plus intensément à plusieurs, l'art d'agir ensemble et multiples, car ensemble JE suis plus nombreux

Illusion Production

les premières découvertes maracayaces remontent à une époque assez récente. C'est au Musée des Arts Océaniques à Paris que l'on remarque pour la première fois des traces maracayaces

Jutta Irion

la précarité et la puissance de l'instant l'intéressent, ainsi que la présence du corps; un corps travaillant-travaillé, marquant-marqué, voire stigmatisé. C'est bien le corps qui est au centre de sa démarche plastique, et plus particulièrement sa peau

Pierre Jaggi

depuis quelques années je travaille avec des galets que j'intègre dans mes oeuvres. Je les assemble, les insère dans le bois ou le fer, les accorde en mobiles ou les monte sur ressort, les accumule, les amasse, les amoncelle ou les entasse lors d'installations

Guillaume Janot

s'il aime à dire que "la photographie est une image lente", les différentes stratégies de représentation mises en oeuvre procèdent de la focale interlope et du retardateur

Philippe Jeantet

a native digital artist

Alain Jégou

Alain évoque sa vie et notamment son enfance, mai 68 et son travail de marin-pêcheur. Il nous parle aussi des trois thèmes qui traversent son oeuvre : la mer, la Beat-Generation et les Indiens d'Amérique du Nord

Birger Jesch

ein autodidaktische Start war Mitte der 1970iger Jahre mit postsurrealen Unikaten und Druckgraphik. Zwei Ausstellungen zeigten Anfang der Achtziger einen Überblick. Von 1979 bis 2000 zahlreiche Aktivitäten im Mail Art Netzwerk

Katarina Johnson

ma préoccupation est d'appréhender l'espace qui se présente à moi (intérieur aussi bien qu'extérieur) non plus comme des volumes distants et séparés mais plutôt comme une recombinaison spatiale de mon inconscient

Dominique Joly

des fois je me demande - dessins textes et autres préoccupations

Didier Jordan

photographe: mariages, architecture, institutionnel, artistique

David Jouin

il pose la question de la place de l'artiste dans les milieux du travail qu'il traverse au quotidien. La dualité de sa situation l'amène à explorer l'interaction entre l'art contemporain et le monde de l'entreprise

Kirsten Justesen

she was part of the avant-garde scene of the 1960s, where she became a pioneering figure within the three-dimensional modes of art that incorporate the artist's own body as artistic material

Charles Kalt

son domaine d'expression privilégié est construit essentiellement autour des problématiques que soulèvent les techniques d'impression

Judith Kaltenböck

geboren 1968 in Grieskirchen (Oberösterreich), lebt seit 1986 in Wien, Studium der Theaterwissenschaft und Germanistik, 1993/94 Studienaufenthalt in London. Arbeitet seit 2000 als Fotografin

Michel Karpowicz

l'art reste une aventure dont l'issue n'est pas prévisible et l'aventure est trop belle pour ne pas la continuer

Dominique Kermène

figurez-vous que Dominique ne veut rien figurer du tout. Elle s'en va, comme à l'aveuglette, faisant d'abord courir sa main et n'enclenchant qu'ensuite le cerveau. Depuis plus de quinze ans elle consacre le plus clair de son temps à cet épuisant passe-temps

Carla Kesteloo

fotografie is een van mijn grote passies. Kenmerkend voor mijn fotografie is het ongewone in het gewone laten zien. Door op verre reizen markante personen te portretteren en door natuur en landschappen te fotograferen met een scherp oog voor opvallende details

Dorothea Kirsch

ab 1991 ganze Hinwendung zur bildenden Kunst; das Mobilé wird Haupt-Forschungsfeld und ab 1998 die allgegenwärtigen fraktalen Strukturen des Blattes und des Skeletts

Bénédicte Klène

je suis revenue depuis peu à une série d'oeuvres à partir des croquis de mes carnets. Je leur donne une autre dimension, je les mets en espace. Je poursuis ainsi l'exploration de ces questions fondamentales que tissent dessin, dessein et peinture

Brigitte Kohl

tandis que la photographie d'école tend à faire une mise en valeur de l'objet, par la maîtrise parfaite et sereine de la technique, Brigitte Kohl rejette toute construction pré-mâchée, elle préfère l'instinct assumé

La Luna

travailler à plusieurs, assumer les aspirations plurielles et parfois déviantes, articuler une souplesse intrinsèque, se mettre en distance vis-à-vis de la notion habituelle de l'identification univoque de l'artiste à son oeuvre

Olivier Labbé

d'une durée relativement courte, les études forment de curieux microcosmes, souvent proches de l'abstraction mais où le monde tangible n'est jamais bien loin

Jacques Lacolley

pour trouver plus vite ce que je cherchais, j'ai souvent enfourché le cheval de bataille de grands prédécesseurs tels Courbet, Ingres, Van Dyck, Nicolas de Largillière, Michel-Ange ou Boccace

Jean Lafforgue

les règles de la peinture ne peuvent être un simple inventaire des procédés classiques, un répertoire de formes reçues : elles doivent partir d'une réflexion sur l'essence même de l'acte de peindre

Susanna Lakner

on my website I show works from me, results from collaborations with other artists and topical worldwide Mail-Art calls

Werner Lambersy

poète important, il poursuit à travers plus de 40 ouvrages et plus de 50 livres d'artiste une méditation ininterrompue sur le dépassement de soi dans l'amour et l'écriture

Dorothée Lambinon / Théâtre de l'Être

organe de l'être théâtral, s'adonne à coeur joie à la pratique de l'écrit et du jeu théâtral depuis des lustres. Les spectacles du Théâtre de l'Être s'exportent dans divers lieux culturels et sont joués dans la yourte

Karyne Lamouille - Kalamity K

photographe, plasticienne et créatrice de bijoux

Bertrand Larrivière

une oeuvre picturale procédant d'une touche furtive et accidentée, étendue en séries singulières qui forment un ensemble agité et foisonnant. Il déploie une gestuelle de l'urgence

Christian Laudy

sculptures, installations, vidéos

Jean-Louis Laurain

tout laisse à penser qu'il vivrait désormais dans les Basses-Alpes où il poursuivrait ses coupables activités plastiques, sévissant notamment dans le domaine de l'Art postal en mettant sans scrupules en circulation de vrais-faux timbres

Lauranne

l'art et le corps, le corps dans l'art. Performances, happenings underground, trash. Images numériques. Raw art ? Art Brut ?

Antoine Le Bihan

l'atelier de vitraux a réalisé des créations avec des artistes tels qu'Alain Berrault, René Quère, François Dilasser, Hung Rannou, Nicolas Fédérenko, Renaud Gautier, Yves Picquet et beaucoup de réalisations avec des architectes dans des monuments classés

Gwénaël Le Boulluec

l'objet et la marionnette nous amènent naturellement à travailler pour le jeune public. Cette rencontre avec l'enfance se fait par deux entrées : les spectacles et l'action culturelle. Le jeune public nous a conduit vers une grande liberté d'expression et particulièrement le très jeune public

Eric Le Brun

basée à Lille, Light Motiv, agence photographique, explore la surface troublée des apparences, creuse les sujets sensibles (photothèque, éditions et tirages)

Yann Le Guennec

les données accessibles sur internet deviennent des formes géométriques inscrites dans les paysages, ou plus généralement dans des photographies de l'environnement perçu. Inversement, les paysages peuvent être vus comme des jeux de données

Frédéric Le Junter

j'écoute l'air qui passe au creux de la matière. les sons enregistrés: le vent dans les fils. je regarde l'inverse de la dessication, la saturation, le son de la matière saturée d'humidité qui sèche: les guitares saturées jouées par des excitateurs mécaniques. les rommel pots électriques. l'engloutissement par un changement d'échelle

Eric Le Meudec

sous l'agrandisseur j'associe plusieurs images sur la même feuille de papier, à l'ordinateur je compose des photomontages sommaires pour montrer que l'image est toujours un choix et une intention

Marie-Hélène Le Ny

ma pratique artistique s'enracine dans une esthétique de la rencontre et de l'échange. Mon travail se nourrit à la fois de mon observation du monde et de protocoles d'interactions avec différents groupes sociaux

Magali Le Piouff

je ne mets jamais en scène le Moi directement quand j'écris. Il est naturel pour moi d'inventer des êtres, détachés presque totalement de la réalité avec un humour décapant sur fond de désespérance, parmi lesquels des expressions-personnages

Michel Le Sage

peut-être arrivera-t-on un jour à avoir des infos, des échos de la culture vivante sur toute la Bretagne... les quotidiens ayant abandonné la partie

Christophe Le Toquin

éléments d'une typologie de l'urbanisation contemporaine d'un village français de deux mille huit cent trente neuf habitants

Barbara Leboeuf

au fil de mes travaux, j'ai expérimenté quantité de matériaux et de supports qui m'ont amené à choisir la terre comme principal médium. J'ai éprouvé cette matière, recherché ses résistances et ses limites par une multitude d'expériences toujours renouvelées

Denis Leboul

il crée un groupe de musique avec les membres de sa famille. Le concept est simple : frères, soeurs, oncles, tantes, neveux, cousins... des percussions, de la scie musicale, de la guitare, de l'accordéon, de la basse, de la casserole, etc...

Cyriaque Lecomte

l'univers doux et poétique d'un créateur d'ours en peluche de collection

Elsa Lecomte

mon travail interroge les limites de l'intimité et pose la question de l'anormalité / normalité. Le corps-sujet devient la représentation de cette confrontation et sa peau, une membrane sensible, comme le serait une image argentique marquée par la lumière

Annick Lécuyer

j'affirme un travail de création utilisant les moyens du numérique, le design d'objet, la peinture et le dessin. Ces réalisations ont en commun une réflexion sur l'espace : espace physique sensible, espace mental virtuel

Suzy Lelièvre

elle aborde les archétypes du mobilier comme un langage dont elle déconstruit la syntaxe, provoquant des glissements de sens et des jeux de mots. Le jeu est d'ailleurs un autre des espaces normatifs qu'elle s'attache à défaire, en s'emparant des formes séculaires de jeux populaires pour mieux en déjouer les règles

Philippe Lemaire

la Nouvelle Revue Moderne se propose de faire partager des textes et des images que nous avons créés ou que nous aimons. L'identité de la revue peut se définir en quelques mots: la création, le collage, la critique

Didier Lemarchand

après avoir pratiqué la peinture, la photographie et la photocopie j'utilise l'informatique depuis 1996 pour intervenir sur mes propres clichés argentiques ou numériques, sur des images prélevées dans des magazines ou des livres

François Lemonnier

compositeur, guitariste, interprète, plasticien, scénographe, poète, il est toujours en mouvement. Il a composé des disques qui ont donné naissance à des créations pour enfants et pour adultes dont Parol' de Manchot, qu'il a écrit avec Allain Leprest

Mathilde Lemonnier - Les Monstrueux Ancêtres

ce carton rempli de photos de sa famille, du début du siècle dernier à 1960, est devenu sa boîte de Pandore. Mathilde multiplie les détournements photographiques, qu'elle exécute au pinceau, avec cruauté et tendresse en produisant des oeuvres irrésistiblement drôles

Bob Lens

texts and visuals are combined, resulting in individual pieces of work, series and small editions. Continuous research of all kind of themes, initiating and performing events and actions. It might take the form of temporary installations, assembled from chosen or selfconstructed parts

Patrice Lerochereuil

one constant in his work is the absence of any signature style. While many artists today seem more concern with "branding" their work than with exploring their creativity, Lerochereuil approaches art as a way of focusing attention. His medium is actually the world itself

Mathilde Leroy

au long de ces dernières années, j'ai aussi développé un travail photographique qui s'articule autour du minéral et du végétal, autour de rencontres singulières faites au hasard de promenades et autres déambulations

Marie-Paule Lesage

ses estampes explorent les variations d'une stricte géométrie où la ligne répond à la surface, où la droite justifie la courbe, où le plein est couleur, où la couleur dévoile la matière de la matrice, où le blanc de la page est autant présence que vide

Nicolas Letman-Burtinovic

acoustic bass player and composer who skillfully brings his background in the fine and performance arts to his projects

Virginie Levavasseur

un espace d'attente sans objet. Une attente dans son absolue simplicité, dans sa plus grande incongruité, dans son ineffable inanité. La SAV est une installation becketienne à grand renfort de visseuses. Les visiteurs sont invités à plusieurs à installer les appendices d'attente dans un espace apaisant de chanvre

Sally Levell

she has lived in Malaysia, Texas, Oman where she ran a local arts and crafts centre, the United Kingdom and the Netherlands. She was educated at the Universities of Oxford and Reading where she studied physical geography

Yury Li-Toroptsov

en 2003, Yury Li-Toroptsov, qui était alors consultant aux Nations Unies, a décidé de changer de voie pour s'engager professionnellement dans sa passion pour la photographie

Little Shiva

d'abord voyageuse, 1964-71 USA, 72-74 Athènes, 75-78 Bruxelles, puis retour aux States, California, Oregon... 82-99 New York, voyages au Mexique, Jamaïque, Japon... 2000-06 Charlotte, North Carolina, 2007 Bruxelles...

Anne Lizy

le combat reste perpétuel, cela revient à se battre contre un ennemi invisible mais concret. Pour Anne Lizy cela garde quelque chose de plaisant, lui donne une sensation héroïque particulière car la gangrène de la domination n'est jamais en elle

Lksir

Orkadre possède 400 bras, et pas de doigts. Ces bras sont rectos, micro-perforés et tu peux écrire au verso (voire les faire tatouer). Ils font partie d'un même corps, que tu peux mettre au frigo (dedans ou dessus), sous ton lit ou dans ta tête

LMG Névroplasticienne

pratiquant la sculpture et le dessin, LMG oriente ses recherches plastiques autour des névroses, de la finitude et de la décadence

Christian Lopez - De la peinture en particulier

l'ambition de l'association "De la peinture en particulier" est de permettre à tous ceux qui le désirent une meilleure appréhension de l'oeuvre picturale dans ses affirmations classiques, modernes et contemporaines

Loren

actualité et catalogue des travaux de Loren artiste peintre, sculpteur verrier et liens vers ses multiples activités, galerie La rage, biennale internationale d'art hors les normes de Lyon

Katherine Loth

ce site rassemble les archives commentées de mes travaux actuels et passés dans le domaine de l'art et de l'écrit sur l'art

Stéphane Louis

en photographe des décalages pas qu'horaires, le Strasbourgeois Stéphane Louis sait combien sa pratique demeure un formidable outil de fiction(s)

David Antonio Loureiro

cette distance qui s'agrandissait de jour en jour entre mes préoccupations d'atelier propres à l'élaboration en cours et la réalité du monde social m'ont amené à soulever des questions autour du contexte social de ma pratique artistique

Guy Lozac'h

depuis le début des années 1970 je réalise une oeuvre protéiforme, peintures, dessins, sculptures, photographies, vidéos. A partir de 1978, j'utilise le verre, le miroir, le plomb, dans mes installations et mes marquages d'espace, de lieux et de sites

Heinrich Lüber

engaged in the paradoxical art of the tableau vivant, Lüber has vanished even to himself: charged with the task of enlivening, he must become as picture-like as possible

Marie-Michèle Lucas

l'art de MML n'est pas formel mais hybride, bigarré, rempli d'objets et de paroles, toujours impur, jamais exclusif. L'artiste s'est fabriquée depuis des impasses, des temps où la vie a été urgente

Michael Lukas

das Stigma der Auslöschung ist den Bilder von Michael Lukas eingesetzt und schleicht sich in jeden bildnerischen Vorgang ein

Mykolas Lukosevicius

le dessin a naturellement conduit Mykolas Lukosevicius à adopter la couleur pour révéler les contours et les intérieurs d'un non-dit ourlé de sensations

Editions Lunatique - Pascale Goze

si vous êtes trublion, grondant, insane, scélérat, factieux, indocile, intense, druide, idiot, muscadin, têtu, émeutier, mutin, séditieux, athée, mirliflore, débauché, dépourvu, coléreux, cruel, farouche, furieux, agressif, emporté, poignant, frénétique...

Claire Mabille

contemplation et visions fugitives des paysages nourrissent mon travail. Je cherche à capter l'esprit, la saveur, d'un lieu ou d'un moment. Prendre le temps de voir, l'oeil fait son choix. Des visions fugitives qui se gravent dans ma mémoire

Henri Maccheroni

vendeur d'automobiles chez Peugeot tu te battais depuis des années comme un forcené avec la peinture - t'efforçant de regarder le sexe en face mais inguérissablement éberlué devant l'amour - cherchant toujours le point sensible pour frayer un peu ton chemin de traverse parmi les coups

Huguette Machado Rico

elle entraîne le visiteur à la rencontre d'une tribu tranquille, où depuis longtemps les fumées du calumet de la paix ont transcendé toutes les humeurs guerrières, expansionnistes et lointaines

Maintenants, Synapse / Rachel Defay-Liautard

Maintenants, Synapse, chant(i)er définitivement provisoire, is a hugly-dfuckling blogastard, gonetocroatanist and nonamaddic

Cécile Mairet

je cherche à positionner l'objet dans un espace qui le projette au-delà de sa simple représentation et lui donne une posture qui englobe toute sa signification

Françoise Maisongrande

le travail peut prendre différentes formes, mais le noyau de ce dernier est toujours étroitement lié au déroulement de notre vie, à certains faits particuliers et communs qui reviennent sans arrêt et sont incontournables

Malok

as an artist who resists the internet at every opportunity, his uniquely pre-www futuristic visions & thoughtforms can now be fully replicated. Do so at your own risk

Frédérique Manceau

elle cultive l'art de l'entre-deux, du mi-chemin, entre l'abstraction et la figuration, le minimal et le détail, le rationnel et l'irrationnel, entre l'imaginaire et le réel, entre l'artisanal et l'industriel, entre le déplacement de A à B

La Manicle - Le Satellite Brindeau

le Satellite Brindeau, organisé autour d'artistes professionnels, est un lieu culturel décentralisé qui sert également de relais aux institutions culturelles de la ville du Havre (musées, cinémas, théâtres...)

Patrice Marchand

des craies, des polaroïds, des carnets, des stickerz, des stylos, des crayons et photoshop

Claude Marchat

face à ces figures qui s'envolent et se transforment en constellation de signes calligraphiques en provenance d'un abécédaire secret et fantasque, l'oeil est tiraillé entre représentations et idéogrammes, familiarité et incertitude

Julie Maret

en partant d'une pratique régulière du dessin et de la peinture, le parcours de Julie Maret est fait d'une succession de tentatives très diverses, et d'une multitude de formes expérimentées en fonction du lieu "investi" et des circonstances

Maurice Marie

quand il fabrique, il trace, il caresse, simplifie, enferme et manipule. J'avais oublié qu'il photographiait, qu'il s'approchait de son sujet comme un prédateur attentif. J'avais oublié son regard pointu et discret, sa manie d'écouter plutôt que de s'entendre parler

Minouche Marie-Dit-Beaufils

les anges suppliciés semblent avoir du plomb dans l'aile. Dans leur chute infinie, ils joignent leurs moignons en obscène prière... A moins que tout cela ne soit qu'une farce grotesque née du désespoir et de l'humour... inhérents à mes propres tribulations

Isabelle Marmann

la recherche du trait simple et clair, la réduction de la ligne, la précision de la couleur poussent le dessin vers une certaine justesse. Justesse non dans le sens d'une représentation littérale, mais d'une fantaisie qui sonne juste

Michel Marnat

artiste au quotidien - transformateur - du passé et du vécu - vers le reste - ce qui n'est pas encore

Jean-Baptiste Marot

les Hopeful Monsters de Jean-Baptiste Marot portent un titre énigmatique pour qui ne connaît pas la théorie du généticien Richard Goldsmith, décrivant la métamorphose aberrante de l'individu d'une espèce qui le rend alors mieux adapté à son environnement

Annick Maroussy

avec mon téléphone portable, mon regard se pose intimement, ici ou là, de manière spontanée. Ainsi, guidée par le trajet du rayon lumineux naissent des compositions colorées. Tout est douceur et silence dans ce format carré où s'installent durablement stabilité et fixité

Richard Martel / Inter - Le Lieu

la volonté de "Inter, art actuel" de défricher, pressentir et promouvoir de nouvelles praxis ou stratégies s'affirme dans la présentation des formes mouvantes de l'art actuel du Québec et d'ailleurs

Céline Martinet

Céline Martinet procède à une modification parodique, un détournement de sens et de vocation, par surimpression, superposition, collage, coloriage, gravage ou dessin

Felipe Martinez

sur ce site vous pourrez voir les principaux sujets qui ont motivé mon travail que ce soit dans le cadre d'une recherche personnelle ou de commandes, d'expositions collectives ou personnelles

Catherine Martini

elle nous fait découvrir ses appétissants tableaux de macarons, religieuses, éclairs au chocolat et autres gourmandises à croquer, pour décorer avec bonheur nos intérieurs et nous rappeler les souvenirs de notre enfance

Thierry Massard

from 2006 to 2007, based on initial concept of reviewing netaudios, the blog was also the place of the questionnaire, an experience, based on Proust model, submitted to a few representative net culture people

Sabine Massenet

elle parle toujours des oiseaux avec passion, tendresse, mais aussi des femmes et des hommes de ce monde... métaphoriquement... de la lutte pour survivre, de la menace des prédateurs contre l'espèce, de la solidarité, des résistances collectives

Danièle Massu-Marie

son parcours artistique est un long cheminement pictural et intellectuel qui a débuté avec des aquarelles figuratives pour parvenir à l'abstraction et à l'épure des formes actuelles

Lisa Mazoyer

j'aime particulièrement travailler à partir de supports et de matières qui ont une histoire : je récupère, je chine, je réutilise, je transforme ce qui est endormi, oublié. Quand je choisis ces matériaux, j'ai le sentiment de prendre soin d'eux, et ce sont eux qui guideront aussi les créations qu'ils porteront

Catherine Mazurier-Guébels

une expérience et des rencontres m'ont libérée de certaines entraves, et je me suis rendu compte alors que ce passage par le corps était évident et nécessaire

Sophie Melon

tous ces frétillements que tu sens en toi, autour de toi : les ramasser, les rassembler, avant qu'ils ne se perdent, en faire comme une sculpture qui défiera le temps

Maya Mémin

après avoir longtemps travaillé à partir des formes en zinc que produisent les couvreurs d'où elle avait su extraire un univers personnel et puissant, voici qu'elle s'intéresse à ce qui touche d'on ne peut plus près aux constituants de la gravure puisqu'il s'agit du papier lui-même et des moyens modernes de l'impression

Lorenzo Menoud

serial poet. Je suis là, comme la photo, immobile, posé sur mes pieds, à attendre ce qui en sortira, de moi, de cette boîte qui se renverse, à l'intérieur d'une gamme de lumières

Claude Merle

le blog-note des Voisins, les dernières créations de Claude Merle et les dernières expositions des Voisins, mannequins taille humaine en polyester

Jennifer Metz

fragmentation is as old as Cubism and as contemporary as sampling and sound bytes. My own mosaic view began as a child, cutting out images and phrases from magazines

Cécile Meynier

au premier regard, l'espace semble saturé, la vaisselle, cassée, les enduits, trop gras, les couleurs trop criardes ou trop fades, le geste, trop brutal ou maladroit et pourtant, cette fébrilité apparente laisse vite la place à une certitude. Chaque chose est à sa place, les couleurs si étranges, sont précises et les gestes parfaitement maîtrisés

Michaël Michlmayr

as a result of the multiple presence of people and buildings, his art not only gives rise to scepticism about the truth content of the human impressions, but above all potential doubt about digital photography as a medium

Mimetic

in 1998 Jérôme Soudan started his own solo project named Mimetic. The music of Mimetic is a mixture of electronic and orchestral music with spoken words

Mire

association de cinéma expérimental et d'image en mouvement, Mire développe son projet autour de la diffusion, de la mise à disposition d'un laboratoire de pratique cinématographique et de la mise en place d'actions culturelles

Hugo Miserey

il y flotte comme un malaise, comme celui ressenti devant un spectacle masochiste lorsqu'on en n'est pas adepte, mais, en revanche, quel plaisir lorsque l'on y capte un concert de formes sculptées dans la chair par le regard de ce jeune photographe

Ghislain Mollet-Viéville

je propose à titre d'exposition, des interventions qui investissent de nombreux réseaux où la création, dans une pratique multimédia et interactive, devient de plus en plus indissociable de l'histoire de notre société

Vera Molnár

le mot "livrimage" est l'un des néologismes curieux du vocabulaire de Vera Molnár mais, comme chacun des mots inventés par l'artiste, il devient rapidement irremplaçable pour nommer avec justesse le concept plastique et idéel qu'il recouvre

Audrey Mompo

j'interviens à l'Institut Ludolem à Hyères (83) et à la MJC de Castelginest (31), j'ai également rejoins depuis 2009 l'équipe des Classes d'éveil de la Ville de Toulouse, programme l'école ailleurs, où j'anime les ateliers d'arts plastiques et de photographie

Miquel Mont

il travaille avec l'énergie subversive et la générosité des situationnistes et du punk rock. Le but de Mont n'est pas d'énumérer des procédés mais de créer des oeuvres dont la procédure particulière engendre de nouvelles expériences esthétiques

Montagne Froide

Montagne Froide est un dispositif de création oeuvrant dans les champs inter-reliés du texte, de la voix, de l'image, du son, du corps, de la machine (...)

Joachim Montessuis - Erratum

il s'intéresse aux liens entre art, science et spiritualité, et tente de créer des contextes de brouillage et de débordement (sensoriels, émotionnels, culturels) qu'il expérimente lors d'installations immersives / concerts

Astrid Moors

ze maakt grote aanwezige schilderijen, soms ook kleinere multiples en digitale of interactieve werken voor bijzondere plekken. Ze schildert zelfbewuste persoonlijkheden die sfeer bepalen en beheersen

Jean-Pierre Morand

l'action posée par la matière picturale est réelle, le tableau ne représente rien, il intègre et absorbe toutes les abstractions intellectuelles, tous les trompe l'oeil, toutes les illusions, tous les écrans, toutes les images par sa présence d'objet

Emilio Morandi

pittore, operatore di installazioni, video artista, performer. Curatore indipendente di Art Events. Presente ad importanti incontri Art Action in Italia ed all'estero. Fondatore del gruppo Puls / Plus Gruppo di ricerca visiva. Collabora con l'archivio sonoro V.E.C., Maastricht

Christine Morazin

vit et travaille à Marseille, photographe puis peintre et graveur, membre de la Fondation Taylor, présidente du Château d'Eau de Toulouse en 2007

Elisabeth Morcellet

imageries publicitaires et programmation sexuelle pour une couleur. Intervention du chant, de la langue étrangère, du vêtement, pour une identité géographique différente. Actions, photos, vidéos, dessins roses sur papier et sur satin

Jean Moré

en 98, des ramasseurs de pommes me touchent en trouvant belles mes colonnes debout dans le jardin. Sous l'amicale pression d'Alain Jouffroy je commence à envisager une carrière artistique pour ces objets

Sébastien Morel

le voyage graphique, création : illustrations, affiches, éditions, identités visuelles

Rachel Morellet

my work is inspired by my autobiographical path, which I compare, through a critical language and the use of different media, to ideas, symbols and universal concepts, in a continual search for the hidden meaning of things

Jacques Morhaïm

du signe à la matière, de la planche anatomique à la cartographie abstraite, les écritures se croisent et s'échangent. Mais ce qui demeure le plus frappant, et tout à fait sensible dans le déploiement des ensembles, c'est que ce travail est toujours porté par un appétit, celui de la peinture, on l'a dit, mais surtout, celui de rapprocher le tableau du monde

Gilles Morissette

je cherche à créer une expérience de l'espace où il est possible de percevoir et saisir ce qu'il peut révéler. C'est un face à face à partir duquel se présente un discours entre la lumière et l'ombre, la matérialité et l'immatérialité, le visible et l'invisible, le son et le silence

Tanja Mosblech

des bouts de nature et des fragments de corps semblent flotter dans d'étranges limbes. Tanja montre des images de femmes, des images de vêtements et de nature dans ses peintures ainsi que dans ses propres photographies ou dans des photographies trouvées en partie retravaillées

Anne Moser

même les gestes les plus rapides et les plus improvisés sont issus d'un savoir, ils tirent, ils entraînent avec les signes traduisant le sujet extérieur, des fragments de son être profond, ou serein ou tourmenté, déjà connu ou encore ignoré

Ségolène Moteley

les feuilles rentraient dans sa peau, les arbres dans ses cheveux, les champs dans ses joues, le soleil sur son oeil aveuglé. Les phosphènes entamèrent le traitement post-image dans l'obscurité occulaire. Délicatement, les rayons bleus descendaient dans ses bras

Editions Motus / François David

poésie, contes, affiches, livres-objets, cartes postales, presse, etc...

Martine Mougin

durant des séjours en Europe de l'Est elle amorce le médium photographique, puis elle oriente ses recherches vers la photographie colorisée transposant l'argentique puis le numérique noir et blanc en couleur

Jean-Claude Mouton

cette collection de souvenirs est rapidement devenue le sujet d'une réflexion sur la photographie comme trace : c'est sans doute parce qu'il y a disparition, c'est-à-dire oubli, qu'on parle beaucoup de mémoire

Moutton colleT / Matthieu Mouton & Nicolas Collet

after different collaborative projects beside Loulou de la Falaise, Kenzo Takeda and Nina Ricci, Matthieu and Nicolas, the duo behind the jewellery line "Moutton colleT" developed their confidential line of handmade silver jewels and objects

Anne Muratore

photos réalisées sans trucage ni retouche numérique

Helen Murray

my aim is to suggest rather than to define, to provoke the imagination in the manner of poetry or music. The contents of the grids are tiny theatres, places of storytelling. Each story exists according to the interpretation of the viewer; my work is intended as a signpost, not an instruction

Wolfgang Mussgnug

Mussgnug's special affinity to language results from his philosophic quality. The language additions are used to transport thoughts and reflections which can be represented verbally as well as in painting

Marc Namblard

mon intérêt pour la création sonore s'est rapidement transformé en passion pour la prise de son en milieu naturel (paysages sonores, "géophonies" et chants d'animaux)

Angela & Peter Netmail

enjoy and join Angela & Peter Netmail's activities based at Culture Center BÜZ from Modern Painting to Art Videos and Correspondence Art = the biggest contemporary Art movement

Benoit Neuvéglise

the peeps on Dyckman street were suspiscious about me. I was the only gringo in the area, a camera around his neck, talking to the whole neighbourhood, shooting around. Some of them even thought I was a cop

Laurent Neyssensas

j'ai abordé des genres aussi variés que la photo scientifique, d'archéologie ou la prise de vue publicitaire. Parallèlement à mon activité professionnelle, je mène seul ou en groupe une pratique artistique autour de la photographie et plus généralement de l'image

Nice Art

le groupe est né fin 86 début 87 à Paris. Ariane, Dominique, Jean et Lily, les trois mousquetaires du pochoir (ils sont quatre), ont écumé les murs de Paris et de la banlieue sud avant d'aller s'essayer dans le Midi, à Nice, Toulon et Carpentras...

Françoise Nick

graphiste

Laurence Nicola

l'angoissant peut devenir risible et le risible, grinçant. Le caractère sensuel voire érotique des images place la perception du spectateur dans un équilibre fragile, qui peut à tout moment basculer de l'attrait au rejet

Jean-Marc Nicolas

si les oeuvres de Jean-Marc Nicolas invitent volontiers à la déambulation, au parcours, à la marche, c'est qu'elles suivent elles-mêmes un circuit progressif tout au long de leur conception

Kate Nobbs

english speaking therapist and artist. I paint and etch to give form to experiences and emotions I happen upon in my life. I use found objects and forms and translate them into a language free from words

Christine Noël

tout bien réfléchi, j'ai passé des heures à ramasser et amasser coquilles et graines. Elles sont partout autour de nous, sur les plages et dans les forêts, en haut des montagnes et dans les plaines, abritant un fruit ou un petit animal

Noface Création

Cartes postales, Livrets, Badges, Polices, T-shirts, Print, Logotypes, Internet, Multimédia, Bonus

Catherine Noizet-Faucon

1980, premier prix d'aquarelle, Jeunes Talents, Rhône-Alpes

Nino Noma

c'est Louis Mariano qui aurait épousé Zorro

Jacques Norigeon

dans ce monde étrange où l'on est plus peiné par la mort d'un people que par celle de son cousin, Norigeon nous parle à voix basse pour une oraison du soir, une oraison joyeuse souvent, pertinente toujours, chacun traîne sa peine et sa joie

Evelyne Noviant

foufoune paillasson géante, le trêfle et la misère, vulves sculptées, petites architectures bateaux, petite partouze, et autres objets

Nozal3

toute une panoplie de Bling de Blang de Grzz et de Bzz agencés à la volée de manière à créer une image furtive, au travers de cette matière sonore mouvante, l'impression de se laisser emporter par le déroulement d'un film

Jürgen O. Olbrich

four entrance doors opening onto the work : My ideas appear, when I'm not there - It is exactly between what you see and what I think - I am a secret sender - Sometimes is more often than you think

Pierre Olingue

le moment était venu, après toutes ces années, de regarder dans ma quête d'images celles qui me permettraient d'accéder, ou de sentir un autre coté du miroir. Etre à la fois devant et derrière l'objectif, aller à la rencontre du rêve dans une projection du réel

Matthias Olmeta

diplomé en arts visuel de l'Université de Santa Monica SMC - Los Angeles - 1991

Oreste

Ich wollte immer ein Sänger des Lichts sein, aber meistens bin ich auf die Dunkelheit gestoßen. Und so beschreibe ich die Dunkelheit - immer in der Hoffnung, in ihr auf das Licht zu stoßen, nämlich auf das Licht der Erkenntnis

Orlan

Orlan is the only artist who works so radically with her own body. She is asking, for example, questions about the status of the body in our society and for future generations via genetic manipulations

Jean-Pierre Ostende

ils n'auront plus jamais de problèmes quand ils s'exprimeront. Ils n'auront plus que des sujets. Ils diront : La pauvreté, les travailleurs pauvres, c'est un sujet. La pollution c'est un sujet. L'abstention c'est un sujet. C'était trop précis, trop clair, le mot problème. Ils ne veulent pas de problèmes. Ils veulent des sujets. Le réchauffement climatique, c'est un sujet

Jean-Luc Paliès

auteur, metteur en scène, comédien, d'origine Andalouse né dans l'Aveyron, en 1954, domicilié à Paris

Pim Palsgraaf

his paintings reveals us the clandestine interior of cities. Deserted rooms, damp corridors and ceilings in danger to collapse at any time show his weakness for urban decline, for the natural environment of men slowly sinking into oblivion

Marielle Paquet

mes yeux de peintre sont aussi comme à l'intérieur des corps pour percevoir le monde extérieur à travers la peau. Sur la toile ce regard se déposera comme une impression et deviendra une peau de peinture

Thomas Paquet

depuis plusieurs années, dans un jeu de construction pour peindre une expérience sensible du monde, je tente de développer chez le spectateur une curiosité pour l'immensité de notre univers. Mes images ont toutes leurs origines dans les mêmes étonnements et questionnements

Guillaume Paris

puisque le discours marchand cherche à véhiculer une transcendance, au lieu de la rejeter en bloc, je l'interroge, la récupère, la repositionne. J'imagine, à partir du fétichisme marchand, une forme de spiritualité

Pat Le Chat

illustration, graphisme, bidouillage...

Patricyan

fictions, plans, laboratoires, rébus à déchiffrer, parcours à travers le passé, le futur, les sciences, l'histoire, la géographie, les mondes intérieurs, la mythologie sous la forme d'une trame onirique

Emma Pavoni

la facture de la surface est celle du geste, du vivant, du mal-fait, de l'abîmé, du palpable, tout le contraire de l'ensemble minimaliste qui apparut au départ. C'est la matière qui parle de matière; dans la boursouflure, la rugosité, la bulle inattendue, l'endroit réparé, le cheveu incarné

Le Peintre Nato

les habits-peints du Peintre Nato recréent les formes du corps et le mouvement du happening. Le point fort est qu'il laisse à la vue du spectateur les parties génitales, affirmant ainsi avec audace l'esthétique de l'anatomie sexuelle

Linda Pelati

mi attira l'insolitamente solito, il non detto, quello che involontariamente rimane dell'invisibile quotidiano, tutto ciò che produce un inaspettato "riconoscimento"

Pénélope

ce blog présente mes réalisations personnelles en collages, peintures, assemblages, photographies, vidéos

Charles Pennequin

charles pennequin n'existe pas il n'est pas là vous croyez le voir mais quand vous le voyez vous ne voyez pas charles pennequin pour voir charles pennequin il faut le croiser en dedans

Bertrand Penneron

farouchement attaché à l'approche contextuelle, je recherche l'émotion dans une économie de moyens. Si l'architecture doit révéler le site, la restauration du patrimoine nourrit pour sa part la réflexion architecturale

Philippe Petiot

portrait, reportage, spectacle vivant, photographie d'oeuvres d'art

Cathy Peylan

elle a ce talent qui lui fait prendre LA photo qui montre le spectacle (de danse), mais à un moment qui fait que cette photo n'est plus la simple représentation de la scène vue, elle raconte une autre histoire, une autre émotion

Kim Dien Phan

une fois cette guerre achevée que faire de l'autiste et de ses fils ? Tribunal ou Pendus la tête en bas pour que les gens leur crachent dessus. Autiste et sourd et aveugle. Mon peuple m'aime, derrière moi chaque homme, femme, enfant mourra pour défendre la patrie des impies

Yves Phélippot

il a toujours eu pour but de réaliser une synthèse créative entre la musique et la photographie, associée à un regard critique sur les Médias

Bernard Philippeaux

reprenant les codes des images publicitaires, ses peintures semblent faire revivre l'univers du Pop Art. Mais elles s'en distinguent par l'humour incisif et ironique qui s'en dégagent, et qui inscrit son travail dans la lignée dadaïste

Yoann Philouze

j'ai trouvé dans la rue un tuyau de chantier aplati dont l'aspect m'évoquait la pierre. Quelques mois plus tard j'ai acheté une paire de bottes d'enfant. Cette sculpture provient de l'assemblage de ces deux objets reproduits dans un même bloc de marbre rouge

Photographies Rencontres

l'association se propose de créer des échanges et rencontres entre photographes, diffuser de l'information sur la photographie en Rhône-Alpes, donner une bonne visibilité aux travaux des photographes adhérents

Jean-Jacques Pigeon

orienté délibérément du côté de l'enchantement du monde plutôt que sur l'évocation de sa déchéance, ma recherche s'appuie sur la puissance symbolique et formelle du règne végétal

Philippe Pissier

les Rencontres de l'Art Postal ...some kind of mail art symphony in Castelnau-Montratier

Carmen Pithois

I decided to learn Blender in one 48H and it was a challenge that taught me a lot about this software. I decided to make a diorama of a house in Amsterdam in a cartoon style. I hope you enjoy the final rendering, I loved learning new ways to create in 3D and I'm proud to have done it in such a short time

Pierre Pitrou

couper des greffons d'if en bretagne et les apporter à Bardonecchia en Italie, faire une sculpture à partir d'un tronc de pin avec trois greffes : la greffe en couronne, la greffe en écusson, et la greffe par approche

Brice Pomarais

technique personnelle abstraite avec des effets interactifs et une combinaison fine de couleur, allant du sobre au psychédélique, donnant un rendu relaxant ou agressif, harmonieux et hasardeux

Catherine Poncin

nous faire ressentir ce que les acteurs les plus modestes de l'Histoire ont pu vivre. Faire se reproduire le passé dans de nouveaux mirages. Voilà ce qu'entreprend l'art de Catherine Poncin, dans sa collecte d'images, dans les rencontres avec des parcelles d'archives au sein des institutions : elle fertilise par fragmentation, comme lors d'une division cellulaire

Vincent Pons

le bâton de dominos est composé de dominos. Le domino est comme un matériau conducteur, c'est à dire un matériau au travers de quoi quelque chose se meut

Jean-Noël Potte

photographier ou dessiner comporte une part de prédation. Quelque chose qui ressemble à la chasse amoureuse : d'abord l'envie et l'attirance, le regard et l'approche, puis les démarches, les calculs et les tentatives, le lasso le lacet, la chambre noire la maîtrise du trait

Alexandra Pouzet

cachés, cabossés, remués de l'intérieur, les racines bien enfoncées dans le sol, les êtres vous montrent une petite partie d'eux qui vous regarde dans les yeux, c'est la partie qui dépasse qui vous regarde

PPT - Ploum Ploum Tralala

projet artistique de recherche, d'édition et de programmation transdisciplinaires, intégrant un travail particulier sur les cadres et usages, maintenant un principe critique en général (avec humour), dans une ouverture à diverses activités hors champs de l'art

Michel Prinz'ivalli

nous sommes là dans un aller-retour permanent entre voir / ne pas voir, montrer / ne pas montrer, dire / ne pas dire

Sally Pryor

I have been working with computers since 1979 and was amongst international pioneers in 3D computer animation, digital art and later, creative interactive multimedia

Andreas Pytlik

Andreas Pytlik is an artist of green, which means that he is fully devoted to the color green and its universal importance, without denying other colors. Green however is the beginning and the end

Elisabeth Querbes

j'aime l'idée d'objet glissant, insaisissable, entre peinture et sculpture, passant d'un plan à l'autre, de l'utile au ludique, du ludique à l'esthétique, du matériel à l'imaginaire

Chantal Quillec

j'ai travaillé l'abstraction, la figuration, le fond, la forme, la matière avec beaucoup d'enthousiasme et de doutes. Les personnages sont venus petit à petit, d'abord comme des ombres. Puis de façon de plus en plus narrative

Amalia Rama

par la description des formats, matériaux, couleurs, supports, mises en oeuvres et "motifs" il est possible d'approcher une démarche tantôt liquide tantôt visqueuse, qui use d'une stratégie matérialiste, étrangement cellulaire

Jean Rault

un instant en face de nous, elles sont saisies à la minute même où elles vont toutes basculer dans ce par quoi nous aurions aimé les aborder, les signifier, et les crucifier, sur leurs destins. Ces images très simples sont encore béantes

Noël Ravaud

Noël Ravaud appelle "tamagotchis" des oeuvres que l'on peut décrire comme des configurations (dessins, schémas, textes, objets, installations, vidéos) à nombreuses entrées et autant ou plus de sorties

Cécile Ravel

la pratique du dessin (fixe ou en mouvement articulé aux prises de vues réelles) devient de plus en plus centrale dans ses dernières réalisations. Ses films s'orientent vers une pratique intimiste, croisant carnet de croquis et journal de bord

Galerie RDV / Jean-François Courtilat

la programmation couvre différentes facettes de l'art contemporain, en présentant des artistes de renom mais également des artistes émergents européens et internationaux

Jacques Rebotier

arts premiers. Les arts des autres sont primitifs ou premiers, voire primaires. Les nôtres sont secondaires, et donc accessoires

Brian Reffin Smith

an excursion into certain areas of art, computers, text, philosophy, zombies, alchemy, metallurgy, creativity, music, food, pataphysics, politics, France where I'm a cultural civil servant (yes, I do know that this is appalling), Berlin where I live and work for me, England where I come from

Mathieu Renard - Lendroit

in 2003 he founded Lendroit éditions, a publishing house, bookstore and gallery entirely dedicated to artist publishing. He leads an artistic work where drawing, cutting and editing occupy an important part of a practice playing with multiple references

La Revue Éclair

la Revue Éclair se veut une structure de collaboration, de partage, d'expérimentation avec d'autres artistes venus d'horizons divers : théâtre, danse, musique, littérature, vidéo

Damien Reynaud

donner du corps à l'idée et en étirer le sens consisterait en une sorte d'archéologie de la surface des images, pour arriver là où il n'y a plus rien à voir, au plus profond, là où l'image ne montre plus, ne décrit plus, là où le fond opère

Marie-Hélène Richard

le vrai et le faux se côtoient dans un décalage visuel sans cesse réinventé par la nature, branches nues de l'hiver, floraison du printemps, rameaux verts chargés de fruits, chute des poires se juxtaposent aux fruits clonés sous le réseau des branches

Ray Richardson

from as far back as I can remember really, I used to just draw people that I saw, that lived on my estate or down my street. It was figurative painting. I just used to paint my friends and again it was to do with my life

Nicolas Richen

me rendre utile aux invisibles de la société, c'est tout l'objet de ma démarche journalistique qui mise sur l'émancipation du grand public. Ma volonté est de mettre en lumière ces invisibles, grâce aux mots et à l'image, car je suis convaincu que la photographie sociale et l'écriture journalistique et militante peuvent permettre de défendre les plus faibles

Gilles Rieu

à une époque où la tentative de manipulation de l'histoire, ou la négation d'un passé gênant, se font jour, il me semble urgent de renvoyer les individus à leurs propres souvenirs au travers de morceaux de vie dans lesquels ils pourront se retrouver

François Righi

plasticien, travaille sur le livre, et autour, depuis 1975. Fonde les éditions Le Tailleur d'images en 1986, D'ailleurs-l'image en 2003, Les livres sont muets en 2008. Vit et travaille en Berry

Elsa Rignault

les Actions Artistiques Participatives sont un moment de rencontre et d'échange entre le public, l'installation artistique et moi-même. L'oeuvre ne peut exister qu'au travers de cette interaction. Le public est donc à la fois spectateur et acteur de l'oeuvre

Eric Rigollaud - Le B.A.R.

l'objectif du Bureau d'Art et de Recherche est de présenter et défendre des projets artistiques aussi diversifiés que possible, représentant les courants et tendances actuels, dans les différences des générations et des reconnaissances

Ernesto Riveiro

de l'éparpillement d'objets à l'accumulation votive de fétiches. De même que les totems expriment l'invisible, les objets de la tribu d'Ernesto Riveiro sont la partie émergée d'un monde sous-terrain ou extra-terrestre

Hubert Rivey

tendue à l'oblique, la ligne ouvre l'espace et porte la toile à sa pointe. Le mystère de la peinture est dans cette trace, mémoire d'un mouvement de survol. La vitesse en détermine la consistance. Rien ne s'appuie sur elle, mais elle distribue des rythmes, fixe des tensions. Parfois, dans une autre région, le geste s'est épanoui en gerbes de couleur, comme une explosion infime au moment où la peinture se précipitait sur la surface

André Robèr

peintre, sculpteur, poète et éditeur, André Robèr est sûrement tout cela, parce qu'il essaie d'être anarchiste et qu'il faut tout maîtriser, ne pas laisser les assassins du développement de l'être humain gagner du terrain. Son oeuvre - non conforme et complexe mais non pas compliquée - est celle d'un défenseur de la langue créole réunionnaise

Virginie Rochetti

diplômée de l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, elle conçoit depuis 1993, les scénographies des spectacles de Jacques Rebotier. Elle mène en parallèle un travail de plasticienne, mêlant peinture, performance, broderie et installation

Hervé Roelants

sauf mention contraire, les documents, textes et images contenus dans ce site peuvent être utilisés librement pour une exploitation non-commerciale, à condition que les auteurs soient crédités

Evelyne Rogniat

quand on se prend à admirer ses travaux pour ce qu'ils ont de sensible, d'écorché, il vient à l'esprit une multitude d'adjectifs, plus ou moins aptes à traduire le caractère de cette mémoire visuelle qu'elle ravive en nous et qui est tout autant la sienne que la nôtre

Romuald&Pj - Romuald Combe & Pierre-Jean Blanchon

le travail de Romuald&Pj est profusion. Le couple d'artistes est en brainstorming perpétuel. Romuald dessine, Pj danse, Romuald photographie, PJ performe, Romuald filme, Pj écrit. Chacun ses compétences mais rien de déterminé dans l'expression : la démarche artistique est une aventure

Eric Rondepierre

il utilise ses propres images qu'il recompose avec ses textes, ou ses dessins ou encore avec des images de cinéma qu'il s'approprie. Ses ouvrages récents explorent d'autres territoires, fictionnels ou autobiographiques

Alexandra Roozen

when you look closely, Roozen's hand can clearly be traced. In fact, this is an almost inconceivable achievement, particularly in her pencil drawings. This does not hold true, however, for all her works: for some of them she works with a drill instead of a pencil

Jean-Christophe Roudot

la couleur, la matière et la lumière parce que j'aime croquer dans des pommes, fendre des noix de coco et parcourir de mes yeux l'immense bleu du ciel et me régaler des terres ocres des paysages africains

Vincent Rougier

Vincent Rougier vous propose de découvrir son travail, revue ficelle, ficelle noire, estampes, gravures, ses plissés ou froissés indéfroissables, sa peinture figurative ou ludique

Cédric Roulliat

Cédric Roulliat s'est tourné naturellement vers la photographie pour rapprocher son travail des formes de narration populaires telles que le cinéma, le roman photo, la publicité

Laurent Rousseau

l'enveloppe postale en guise de toile, le timbre comme source d'inspiration ou élément du décor. Le cachet de la poste faisant foi pour authentification

Isabelle Rozenbaum

on me qualifie souvent de "photographe ethno culinaire" car mes reportages témoignent d'histoires de famille, de transmissions culinaires des plus profondes accompagnées de rituels et de spiritualité

Heike Sackmann

in einer Welt, in der Sprachen der Verständigung Grenzen setzen, da werden die mit unseren Händen geformten Bilder, Objekte und Töne zu unserer Sprache

Laure Saint-Hillier

lorsque je tends vers un but, je me fais porter par l'espoir et oublie toute prudence; je n'évite pas les chemins escarpés et n'appréhende pas la chute dans un feu brûlant

Eizo Sakata

ce qui me stimule le plus dans le travail d'installation, c'est qu'il faut adapter l'idée au lieu ou plutôt travailler selon l'espace et le temps. La réalisation est donc sensiblement différente du projet initial

Bernd Salfner

the knowledge grows, the power gets less and times are changing. I am still interested in the "where do we come from and where are we heading for ?" I am still creating the things which move me. But with different knowledge, with different power and with different priorities

Magali Sanheira

guidée par la musique; mon rapport à elle est pulsionnel. Je pénètre des univers sonores qui me mettent dans un état de compassion extrême, un état de transe, me permettant de déterminer la teinte exacte que je vais donner à ma pièce

Marc Sardina

la peinture de Marc Sardina offre un palimpseste dont le déchiffrement offre un plaisir supplémentaire. Chacun y retrouvera ce qu'il a engrangé de souvenirs et de fantasmes

Bruno Saulay

au fond, on peut se demander si la façon de traiter le hors champ qu'adopte Bruno Saulay n'est pas une mise en pratique de la célèbre citation de Victor Hugo: La guerre, c'est la guerre des hommes; la paix c'est la guerre des idées

Edouard Sautai

son univers est tout entier sous le signe de la perturbation: changement d'échelles et décors en trompe-l'oeil déstabilisent le regard, pour défaire subrepticement les cadres ordinaires de la perception et les carcans de la réalité

Leo Scalpel

fascination pour ces formes labyrinthiques et répétitives et ces dessins dépourvus de sens et de signification. Les formes sans signification étaient jusqu'à présent dans la nature, elles sont maintenant culturelles et programmées

Roland Schär

quels que soient les supports, très divers, qu'il choisit aussi bien pour leur force évocatrice que plastique, Roland Schär attaque toujours de front les notions d'entre-deux, d'intermédiaire, d'articulation

Jean Scheurer

de l'alignement à la rupture, de l'ordonnance à l'agitation, l'espace s'aère et se sature de droites qui se recourbent, s'inclinent, se superposent, des droites à la règle rompue, désamorcées aussi, l'accident du pinceau, le hasard, retenu

Antoine Schmitt

bien que j'utilise des ordinateurs pour mon travail et bien que la plupart de mes pièces contiennent un ordinateur, ma recherche artistique ne parle pas de technologie, mais de la nature de la réalité et de l'être humain

Elisabeth Schneider

du reportage social au documentaire, en passant par le portrait, l'illustration ou une recherche artistique. Développant un travail personnel autour de l'intimité par des portraits au long cours, j'envisage aussi la photographie comme une écriture introspective et intimiste

Nicolas Schneider

dans mon travail j'exprime un moment choisi, inachevé, qui traduit ma volonté de rester dans un état de non résolution, qui en général émane de la platitude (une idée de la surface !), de la lenteur et de l'ennui

Sasha Schwartz

1941 born in Russia, lives and works in Munich, Germany. Nothing self-righteous there, but a lot of a sarcastic irony. Thrilling art and great artistic craftsmanship

Martine Séchoy Wolff

son oeuvre est très colorée, dans des rouges profonds, des bleus lumineux, des ocres chauds. Attirée par les civilisations anciennes, elle invente des jeux de calligraphies sur fonds poétiques qui suggèrent un orient drapé d'or

Stefanie Seltner

Symbole, Träume, Archetypen, Religionen und Musik, Mythen und Märchen, aber auch Nachrichten, die Erlebnisse des Tages und mein eigenes Unterbewusstes sind die Quellen meiner Inspiration

Guilhem Senges

Guilhem fabricó varias cámaras oscuras hasta que un día pensó en hacer de su propia furgoneta una cámara oscura. Su invento fascina a todo aquel que observa cómo con un cariño especial, Guilhem y su amigo JuanPe preparan la furgoneta para captar imágenes

Vadim Sérandon

le langage, les langages, les icônes, tout ce que nous avons soit disant en commun et que chacun traduit selon son vécu ou sa culture spécifique, les approximations qui en découlent, sont ma matière première

Yann Sérandour

à partir des artefacts empruntés à des prédécesseurs, des accidents et hasards susceptibles de survenir, il mène des enquêtes, indexe des manques, sème le trouble et prolonge des histoires

Pierre Shasmoukine

après avoir travaillé presque une dizaine d'années sur le théme du couple "Oper-sexis", Pierre aborde un nouveau sujet social, ou du moins, le poursuit... Le thème de "créations et pouvoirs", appelé ici Joyeuses Protestations

Jean-Paul Sidolle
Mémoires d'Eléphants

il y aura un jour, je l'espère, de par le monde un millier d'oeuvres d'art dédiées aux éléphants et ainsi 1025 éléphants auront été sauvés pour toujours par 1025 généreux artistes-créateurs

Alain Simon

en un lieu donné, en un temps donné, ce qui naît de la rencontre d'artistes de disciplines différentes. Chaque semaine, sous la forme d'un chantier d'artistes, un nouvel Avoir-lieu tisse ses liens entre mots, sons et images

Pascal Simonet

artiste de l'environnement, réfléchissant sur les données contemporaines de ce qu'on appelle le paysage urbain, Pascal Simonet invente une voie originale pour traduire cette réflexion en oeuvres d'art

Dagmar Sippel

depuis des années entières je travaille sur la problématique de mon propre narcissisme. Toutes les photographies sont conçues, arrangées et photographiées par l'auteur, qui se présente à la fois dans les fonctions du modèle et du photographe

Julien Sirven

mes oeuvres sont le résultat d'un ensemble d'influences dont les origines se situent dans la BD, les mangas, les comics, les jeux vidéo, la littérature SF, les séries B, et aussi la peinture, notamment les oeuvres surréalistes

Sitaudis - Pierre Le Pillouër & Emmanuel Olégine

un soutien à toute tentative de débrider nos représentations du réel, toute volonté de sortir l'art de son complaisant ghetto

Alain Snyers

l'intervention urbaine est une intrusion volontaire de l'artiste dans l'espace urbain. Par des gestes, des poses, des installations éphémères, ou diverses formes de prises de possession de l'urbanité, l'artiste détourne le fonctionnement ou la perception d'un lieu et induit une perturbation qui s'adresse à un public non informé d'une présence artistique

Gilles Soilly

mon expérience me permet de garantir le respect des bonnes pratiques dans les phases de spécifications liées à l'ergonomie, au design et aux univers graphiques tant digital que print

Pierre Soletti

auteur de récits, romans, nouvelles, chansons, contes, albums, livres-CD, livres d'artistes et textes-pliages, il consacre notamment une partie de son oeuvre à la jeunesse. Il a fondé le groupe "Facteur Zèbre", écrit plusieurs spectacles

Véronique Soriano

les robes et les visages se mêlent, s'abritent ou s'abandonnent à la main, à des sortes de totem. Mais on ne sait pas vraiment où se situe le féminin de l'être ni le masculin

Bruno Sourdin

plantons le décor et revisitons le choc libératoire de mai 68. La vraie vie était absente. On était au bord de l'asphyxie. Les poètes à genoux, les plumitifs à deux balles parlaient comme des mandarins. C'était un vieux film pitoyable, pathétique et surtout très emmerdant

Dominique Spiessert

ses peintures sont peuplées d'animaux et de personnages bizarres formant un univers coloré dont l'origine est sans doute à rechercher dans l'imaginaire de son enfance passée avec le cirque Pinder que son grand-père avait racheté en 1927

Station Mir

laboratoire de création audiovisuel et multimédia autogéré par un groupe d'artistes à Hérouville-Saint-Clair près de Caen

Jean Pol Stercq

son art est celui d'un poète discret, ennemi de l'emphase, soucieux d'exprimer le plus possible de richesse humaine avec tact, réserve, fidélité

Soizic Stokvis

née à La Haye en 1956, vit et travaille à Paris. Ecole de Traduction Université de Genève, Sciences-Po Paris, DNSEP Ensba Paris

Lucien Suel

la langue me permet de spiritualiser la matière. La poésie est un travail. J'accepte le mot prolétaire uniquement dans ce sens de travailleur sinon ce serait malhonnête

Sophie Taam

c'est là où est né le concept d'ONANI, Objet Non Artistique Non Identifié. Dans ma tête, j'avais déjà assez confusément en place les fondements de mon concept, à savoir que l'écriture, la retranscription de la vie peut être l'Acte Artistique Suprême

Shin Tanabe

δ is a magnetic field for new (avant-garde) poetry which illuminates & changes from inside the world, specifically enigmatic language

Cédric Tanguy

Cédric crée et triture des images de tableaux retravaillés par des logiciels informatiques. Numériques, surréalistes, provoc', baroques, parodiques, mêlant bestialité et esthétique, ses photo-montages forment un imaginaire décadent sorti tout droit du cerveau à ciel ouvert du personnage extravagant qu'il incarne

Caroline Tannery

elle développe une pratique artistique personnelle de peinture à l'huile sur bois. Le support de bois sur lequel elle peint lui permet de retrouver la matière des primitifs et des hollandais du 17°. Comme les maîtres anciens, elle pratique la superposition de glacis

Tapin

la poésie contemporaine est celle de tous les poètes qu'ils soient sonores, visuels, concrets ou textuels, français ou étrangers. Notre collection s'étoffe peu à peu, elle présente plus d'une centaine de textes, poèmes visuels et sonores

Nicolas Tardy

pour moi, l'important lors d'une lecture publique est l'événement direct dont le public et moi partageons l'expérience. Passer du temps en studio pour garder une trace audio de mes textes ne m'intéresse pas

Samuel Tarin

pour moi la vidéo, comme la photographie d'ailleurs est un instrument voyeur, et cela me dérange. Non pas d'être le voyeur, mais l'observé. Aussi, par ce travail, j'ai voulu faire comme une auto thérapie sur mon rapport à l'objectif en temps que sujet

Corinne Taunay

à y regarder de plus près, le monde de l'enfance, l'attitude potache, sont par excellence l'estampille des Arts Incohérents. Rien d'étonnant à ce que le jeune André Laclôtre y participa

Joëlle Combremont - Atelier Terraterre

la terre est vivante. C'est l'essence de la vie, elle peut s'écraser sous nos pieds et renaître dans nos mains. Toucher la terre c'est laisser jaillir le langage des formes et ressentir ses émotions jusqu'au bout des doigts

Irène Tétaz

depuis plusieurs années, Irène Tétaz fréquente la vidéo, le dessin, la photo, le son, l'écriture et la performance. Et pourtant, il y a dans tout ce qu'elle fait un élément commun: le procédé de l'oblitération, ou autrement dit, du montré-caché

Joël Thépault

face aux objets abandonnés, cassés ou usés, je m'interroge tel un ethnographe poète, en les transformant, en les mettant en scène au milieu de ses sculptures en bois, en calcaire ou en pierre. Entre mémoire, ironie et dérision certaines sculptures semblent avoir été oubliées sur une grève après un long voyage, d'autres assemblages absurdes intriguent, questionnent

Arnaud Théval

il y a d'une part des pièces réalisées avec des communautés circonscrites au sein d'établissements publics et privés, d'autre part certains dispositifs mettent en scène l'image de la communauté comme abstraction

Jean-Paul Thibeau - Protocoles Méta

en fait, nous nous intéressons aux artistes qui ont voulu, non pas développer une pratique artistique pour sublimer le réel, mais explorer les conditions d'un art qui soit "réalisation" d'une philosophie de l'existence et qui soit aussi une esthétique politique

Patrick Thomé

Patrick Thomé rejoint les artistes de "l'Art Maigre", mouvement proche du "Nouveau Réalisme", défendu par Jean l'Anselme. Encouragé par Vincent Valère, il participe à de nombreux symposiums de sculptures et réalise des oeuvres monumentales

Xavier Thomen

délaissant la seule peinture au profit d'installations foisonnantes, Xavier Thomen exploite sa vision du monde, fortement remise en question à la suite d'une crue destructrice de la rivière longeant sa maison

Tictac - Patrizia Mc Ghie

mail art projects and photography

Thierry Tillier

c'est un poète d'aujourd'hui à envolée lyrique en lycra, il porte un porte-jarretailes - écrivons le comme ça - entre les scarabées de Jan Fabre et les lépidoptères de Dracula

Richard Tisserand

Das Werk des in Paris und Neuhausen am Rheinfall arbeitenden Richard Tisserand ist mit Abstand am schönsten: Die einmalige Leuchtkraft der Hinterglasbilder wie auch die Motive erschliessen sich einem erst aus der Distanz

Anne Tomadesso

artiste plasticienne

Tom Tomczyk

Himbeertoni ist ein kleines Büro, das in einem Netzwerk von freien Mitarbeitern und externen Dienstleistern die richtigen Menschen mit den richtigen Aufgaben zusammen bringt. Tom hält als Art Director die Fäden in der Hand

Sylvain Tranquart

peu enclin à la surcharge, refusant le trop plein, l'excès, et le superflu, Sylvain Tranquart se révèle un adepte de la ligne claire appliquée à la création mobilière

Jill Trappler

as a weaver and spinner by trade Jill explores the dynamics of color mixing, textures and surfaces. Although she is no longer involved in these trades or the teaching of them, she applies the same sensibility to her image making. Jill explores surfaces with color and mark and as a painter uses various tools to build her paintings

Travesias

Chantal Bideau a créé en 2007, suite à une résidence de 6 mois en Argentine, l'association Travesias afin de développer un réseau d'échanges entre régions au niveau de la poésie, des écrits sur l'art et des arts visuels

Olivier Turpin

le but est de mettre en surface un jeu de formes et de couleurs ... mais comme il le dit lui-même, de tout ça il ne reste que quelques couleurs flashies, des couleurs signalétiques, le reste ayant disparu

Tym

je suis un dessinateur passionné, du nord de la France un pur chti quoi, je dessine avant tout par plaisir, mes réalisations servent au départ surtout à m'amuser ! Si en plus j'arrive à faire rire quelques personnes sur le net... j'en suis ravi !

Olivier Umhauer

fantaisiste*// *fantaisie, XIIe s., au sens de "vision", sous la forme fantasie, usuelle jusqu'au XVIe s. A signifié aussi, depuis le XVIe s. (Oresme), "imagination" jusqu'au XVIIe s., ...

Pauline Vachon

la question du simulacre traverse la pratique de Pauline Vachon. Attirée par les dioramas, maquettes et autres fac-similés, l'artiste explore les représentations factices du monde dans ses photographies

Marie-Pierre Vagne-Laboulandine

ainsi c'est à travers une approche métaphorique prismatique que je recompose le blanc de la peinture en superposant des touches colorées

Caroline Vaillant

son travail questionne "les rapports à autrui, les codes qui les régissent" en proposant, dans un premier temps, une nouvelle contrainte à ces rapports humains, son dispositif plastique : l'invitation à tricoter avec elle devant son appareil photo

Nicole Valentin

chacune de ses oeuvres s'élabore à partir de l'observation de la màtamorphose de la matière. La réflexion sur ce qui peut en émerger guide son geste. Ce qui est en suspens dans l'état pâteux, avec l'idée d'effacement devant ce magma, devient une idée brute

Christelle Vallet

elle décide d'inviter régulièrement un artiste dans sa cage d'escalier. Cécile Pitois, Xavier Bertola, Jean-Pierre Lebrun, Nadia Boursin-Piraud, Alain Biet, Christilla Roze, Bruno Saulay, Paul-Armand Gette, Rozenn Morizur, cARTed et Jean-Pierre Valette acceptent successivement d'être -encagés-

Daniel van de Velde

là, en lisière de forêt, un tas de bûches comme il en existe des tas. Partant de ce tas de bûches, comme s'il s'agissait d'un puzzle, je reconstitue le tronc. Puis, sur la tranche de chaque bûche, je sélectionne de 3 à 10 cernes de croissance choisis dans le duramen

Hendri van der Putten

het begon met het goed kijken naar landschappen, ik maakte tekeningen met notities erbij over kleur in schetsboekjes, formaat ansichtkaart, en in het atelier maakte ik daarna kleine schilderijen

Inge van Kann

die Nähte setze ich dabei nicht nur zur Verbindung der Materialien ein, sondern auch als Gestaltungselement, ebenso die hängenden Fadenenden. Dabei entstehen bewusst eingeplante grafische Bildrückseiten

Gerhard van Roon

zijn journalistieke reportages, portretten en foto's van politiek Den Haag worden sindsdien gebruikt door opdrachtgevers als de Staatscourant, Elsevier en NRC Handelsblad

Paul Vancassel - Photo à l'Ouest

Photo à l'Ouest est une association qui se propose de répondre à vos questions concernant la photographie dans l'Ouest de la France. (Bretagne, Pays de la Loire, Basse et haute Normandie)

Michel Vautier

peintre et plasticien, mon travail se décline sur divers registres artistiques. Partant d'assemblages intuitifs de matières et de matériaux, de traces et de mémoires où l'opposition abstraction / figuration n'a plus de sens, je travaille à inventer des oeuvres poèmes

Manuel Vaz - Albatroz

la misère religieuse est, d'une part, l'expression de la misère réelle, et, d'autre part, la protestation contre la misère réelle. La religion est le soupir de la créature accablée par le malheur, l'âme d'un monde sans âme et l'esprit d'une époque sans esprit

Martial Verdier

cette matière sur laquelle viennent se briser les rayons du soleil, il désire infiniment s'en défaire, la fuir ou la nier, la trahir ou y renoncer. Car en lui, désir ou nostalgie, une force le pousse vers un monde d'exacte perfection où tout enfin serait lié

Nadine Vergues

aujourd'hui, les sculptures que je conçois vont de la forme organique vers l'anthropomorphisme, elles sont cependant animées du comportement inhérent à la nature de leur matériau

Valentine Verhaeghe

corps territoire, héritage, écran de projection, contenant d'une histoire, chair fantasmée, porteur d'une culture... de façon transversale, mes recherches s'inscrivent dans les champs de l'art contemporain activé par les paradigmes de la transdisciplinarité

Françoise Véron Goldstein

depuis 2005, je travaille sur les maisons, ou plus précisément à travers la forme basique de la maison, sur les sentiments intimes qui se rattachent à l'idée de maison: le refuge, le corps, l'identité

Françoise Vigot

elle fait rentrer les objets dans son imaginaire, sans qu'ils ne soient filtrés par un procédé "photoshop", ni pré-mâchés par une quelconque doctrine. Nus et prêts pour un moment de poésie

Damien Villière

le site d'un touche-à-tout Top Com à visiter en gardant la souris curieuse

Judit Villiger

coincidentally, Judit Villiger's work thus insinuates that when it comes to art, we must always think beyond the picture frame

Thomas Vinau

mots, textes, poèmes, miettes, poussières, brindilles, vétilles et autres broutilles, militants du minuscule, bienvenue !

Gudrun Von Maltzan

à travers cette imbrication d'un média sur l'autre qu'elle pratique constamment, elle poursuit son rêve personnel, celui de construire un monde imaginaire entièrement individuel, dans lequel le monde imaginaire de la pensée et les images se rencontrent enfin

Henri Walliser

je pratique un art raffiné et trivial, doux et violent, rock et urbain. Je parle du bien et du mal, du masculin et du féminin, de l'universel et du particulier. J'essaie d'arriver à quelque chose de frais, de sensuel et d'intelligent. Je pense que surprendre le spectateur, donner du plaisir c'est ce qu'on peut faire de plus subversif

Klaus Walterspiel

it is always the same question in painting : What form should which colour take, which form is to be painted in what colour ? How are colour and form related, that is the question

Poppy Wechsberg

1950 born in Merano, Italy, american, lives in Vienna and Paris. With deep regret, and sincere condolences to the Wechsberg family, friends and acquaintances, we sadly announce the passing of Poppy Wechsberg, in Vienna Austria, on December 14th, 2008

Thierry Weyd - Editions Cactus

bidouillages autour de la notion d'hybridité dans les domaines de la production audiovisuelle - Catalogue de CDs, Livres, Objets d'artistes

Michel Wieggers

in the site you can find images of projects, presentations and exhibition overviews as well as a number of former works and impressions of how some of my works have been made

Peti Wiskemann

seit 1994 ist er an einzel - und gruppenausstellungen vertreten. in der selben zeit beginnt er mit christine bänninger gemeinsame künstlerische arbeiten und aktionen zu entwickeln

Katy Wright

using pink Moroccan pigment in white oil paint has nearly fluorescent results. I think I'll play down the pink just a tad and add a little more contrast and shadows. Otherwise working on a large panoramic scale is a welcome change from more regular formats

Jean-François Yaset - Quetton l'Arttotal

Quetton fut créé le 12 Juin 1967, histoire d'amuser les rockers et de contraindre les anarchistes à s'adonner à une rigolade stupide et contagieuse. Vaste, très vaste travail !

Zazü

chaque installation est unique et éphémère voir performative, elle se fonde sur une dimension évènementielle non reproductible et non reconductible. Bien au contraire, sa forme d'apparition et de disparition constitue une partie de l'oeuvre elle-même

Daniel Zed

entre le ciel et la terre il existe "Les Dormeurs", personnages doubles, dans leur sommeil, ils écoutent le monde et les cieux, filtrant les ondes cosmiques. Ils semblent prendre la température des rêves et de l'imaginaire. Lorsqu'ils viennent s'installer quelque part, ils se disposent les uns à côté des autres formant une ronde

Michel Zoladz

depuis ma sortie de l'Ecole de Photographie des Gobelins, je partage mon activité entre des projets photographiques personnels, la réalisation de commandes et l'enseignement de la photographie à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris

zone d'art

pôle artistique indépendant, où les pratiques des uns et des autres se déploient dans les meilleures conditions. Nulle école, nulle contrainte artistique. Zone d'art est un lieu où s'élabore la création individuelle ou collective à son rythme propre